Aniversário |
1498 Heemskerk (Holanda do Norte) |
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Morte |
1 r de Outubro de 1574 Haarlem , ( Holanda do Norte ) |
Enterro | Igreja Saint Bavo em Haarlem |
Nacionalidade | holandês |
Atividades | Pintor , desenhista |
Treinamento | Cornelius Willemsz , Jan Lucasz |
Mestre | Jan van Scorel |
Locais de trabalho | Haarlem , Mântua , Roma , Delft , Amsterdã , Tivoli |
Movimento | Maneirismo |
Influenciado por | Jan van Scorel |
Maarten van Heemskerck , nascido em 1498 em Heemskerk e morreu em1 r de Outubro de 1574em Haarlem , é um dos maiores pintores de retratos e história da Holanda . Ele é famoso por sua série Sete Maravilhas do Mundo .
Nascido em Heemskerk, na Holanda, foi aprendiz de seu pai, um pequeno meeiro, de Cornelius Willemsz e Jan Lucasz em Haarlem . Quando é forçado a retornar à fazenda de seu pai para arar e ordenhar as vacas , o jovem Heemskerck aproveita a primeira oportunidade para fazer a parede e testemunha seu desejo de fugir de seu povoado nativo caminhando a pé e de uma só vez. de quilômetros que o separam da cidade de Delft . Lá, há um mestre que ele logo abandona por Jan van Scorel de Haarlem.
Foi lá que adquiriu o que se chamou de sua primeira maneira, que nada mais é do que uma imitação desajeitada do estilo italiano introduzido por Jan Mabuse e seus colegas.
Em seguida, empreendeu uma viagem de 1532 a 1536-1537, durante a qual visitou o Norte da Itália, parando em Roma, onde apresentou suas cartas de apresentação a um cardeal . Desta viagem, sabemos de dois álbuns de desenhos preservados em Berlim, incluindo vistas da Roma moderna, estátuas e monumentos antigos e grandes realizações contemporâneas, desenhos que são gravados em seu retorno à Holanda. É provável que ele se tornou um perito em sua arte desde que ele foi contratado ao lado de Antonio da San Gallo, Battista Franco e Francesco Salviati para decorar o efêmero triunfal arcos erigido em honra da entrada do imperador Charles V . Vasari , que pôde observar as cenas de batalha então executadas por Heemskerck, afirma que foram bem compostas e de habilidade garantida.
De volta à Holanda, ele se estabeleceu em Haarlem, onde rapidamente se tornou reitor de sua guilda (1540), casou-se duas vezes e construiu uma grande e lucrativa clientela. Provavelmente pertence a uma das câmaras retóricas da cidade que reúne as elites sociais e intelectuais.
Em 1572, ele deixou Haarlem, fugindo do cerco liderado pelos espanhóis, e refugiou-se em Amsterdã, onde escreveu um testamento que chegou até nós e que prova que ele conseguiu acumular uma fortuna honrosa. Após sua morte, ele legou dinheiro e terras em custódia ao Orfanato de Haarlem, cujos juros devem ser pagos anualmente a qualquer casal que concorde em celebrar seu casamento em frente à lápide na Catedral de Haarlem. Ainda hoje existe uma crença na parte católica da Holanda de que este rito garante o descanso da alma do falecido.
Heemskerck foi um pintor prolífico. Do período anterior à viagem à Itália, podemos citar Adão e Eva , São Lucas pintando a virgem , um papagaio em uma gaiola e um retábulo no museu de Haarlem, bem como um Ecce Homo no de Gante .
Em seu retorno de Roma, seu estilo mudou: ele apenas ocasionalmente se dedicou ao retrato para abordar assuntos religiosos austeros e temas mitológicos. Deste período temos uma crucificação (museu de Ghent) de 1543 e o retábulo da companhia de mercadores de tecidos de Haarlem que data de 1546 e agora está no museu de Haia . Podemos ver a influência das obras de Michelangelo e Rafael que ele estudou em Roma, e dos afrescos de Mantegna e Giulio Romano admirados na Lombardia . É desse período (por volta de 1550) também a nova versão de São Lucas pintando a Virgem , conservada no Museu de Belas Artes de Rennes, e sem dúvida uma de suas obras-primas.
Em 1551, ele ainda produzia de memória uma cópia da Madonna de Loreto , de Rafael , no museu do Harlem. Um Julgamento de Momus de 1561, em Berlim, mostra que ele sabia anatomia, mas que lhe faltava leveza, que tinha mão firme e gostava de contrastes de cores vivas e da arquitetura barroca. Dois retábulos executados para igrejas em Delft em 1551 e 1559 (Haarlem e Bruxelas museus) representam cenas do Novo Testamento ( Gólgota , Crucificação , Fuga para o Egito , Cristo na montanha ) e cenas da vida de São Bernardo e São Bento bastante representante de seu estilo. Recentemente, descobrimos numa modesta igreja da Normandia (antigo município de Saint-Martin-de-Fresnay) uma crucificação assinada e datada de 1557, retomando e ampliando os temas da pintura de Gante. Esta obra, bastante danificada, encontra-se atualmente (2017) em restauro.
Devemos também mencionar uma crucificação no museu Hermitage , um díptico “ Adão e Eva e Gideão ” no Museu de Belas Artes de Estrasburgo e dois triunfos de Silenus em Viena. Pinturas menores dele também podem ser encontradas nos museus de Rotterdam, Munique, Cassel, Brunswick, Karlsruhe, Mainz e Copenhagen. Há um último julgamento dele, um quadro bastante medíocre, em Hampton Court .
Suas obras foram gravadas no estúdio de Jérôme Cock por Dirck Volkertszoon Coornhert , Philippe Galle e Herman Muller.
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