Orfeu Negro

Orfeu Negro Descrição desta imagem, também comentada abaixo O pôster alemão, produzido por Helmuth Ellgaard.

Data chave
Produção Marcel Camus
Cenário Jacques Viot
Marcel Camus
Música Antônio Carlos Jobim
Luiz Bonfá
Atores principais

Breno Mello
Marpessa Dawn

País nativo França itália brasil
Gentil
filme musical dramático
Duração 105 minutos
Saída 1959


Para mais detalhes, consulte a ficha técnica e distribuição

Orfeu Negro é umfilme musical franco-ítalo-brasileirodeMarcel Camuslançado em1959. É uma adaptação de uma peça deVinícius de Moraes, Orfeu da Conceição (1956). O filme recebeu aPalma de OuronoFestival de Cannes de 1959.

Sinopse

Este filme reinterpreta o mito de Orfeu e Eurídice , transpondo-o da Trácia para o Rio de Janeiro durante o carnaval . Orfeo é motorista de bonde no Rio. Eurydice é uma jovem camponesa. Ela vem da comunidade negra brasileira, como ele. Ameaçada por um estranho, ela se refugiou com sua prima Sérafina. Eles se encontram no Rio na véspera do carnaval. Para evitar o ciúme de Mira, noiva de Orfeo, Serafina empresta seu disfarce para Eurídice. Eles vão se amar no meio das festividades de uma cidade jubilosa. Mas no dia seguinte, ela é desmascarada.

Folha técnica

Distribuição

Para selecionar os atores para os dois papéis-título, Marcel Camus, presente vários meses antes das filmagens no Rio de Janeiro, pediu inscrições ao jornal O Globo , indicando que procurava Orfeo "um menino negro de cerca de 27 anos, medindo entre 1,75 me 1,80 m ”e para Eurydice“ uma jovem negra de cerca de 20 anos ”. Ele convida os candidatos a se apresentarem à Alliance française de Rio, ou a enviarem sua foto "sem retoques e de preferência tirada por fotógrafo amador". A convocação de candidaturas emociona os jornais brasileiros que a retomam em suas colunas e uma multidão de jovens se apresenta. Mas, finalmente, Marcel Camus encontra o ator Breno Mello, para o papel principal masculino, no Fluminense Futebol Clube, onde é jogador de futebol. E escolheu para o papel feminino principal uma dançarina norte-americana, Marpessa Dawn. Outra particularidade, o intérprete da Morte é Adhemar Ferreira da Silva , atleta brasileiro especializado na disciplina de salto triplo , na época campeão olímpico e campeão mundial .

Produção

O filme é uma adaptação de uma peça de Vinícius de Moraes , Orfeu da Conceição , apresentada pela primeira vez em 1956. Conceição é um morro carioca onde se instalou uma das primeiras favelas .

Jean-Paul Delfino conta o nascimento da peça, anedota obtida da última esposa de Vinícius de Moraes: “Eu (Vinicius) estava então em Niterói, na casa do meu primo, o arquiteto Carlos Leão. E, um dia, de madrugada, enquanto pensava numa história da mitologia grega , o mito de Orfeu , (...) comecei a ouvir de um vizinho melancólico, o morro do Galvào, uma batucada  ”. Ele então teve a ideia de transpor os amores de Orfeu e Eurídice para as favelas. A peça foi escrita em 1942, mas por falta de tempo e financiamento não foi editada.

Em 1955, em Paris, como adido cultural da Embaixada do Brasil, conheceu Sacha Gordine em busca do roteiro de um filme sobre o Brasil . Vinícius apresentou-lhe o seu projeto e depois foram juntos para o Brasil e lá, à medida que o projeto do filme ia ganhando corpo, Vinícius arranjou os fundos necessários e montou a peça, cuja música era composta por Tom Jobim . A peça foi, portanto, criada em25 de setembro de 1956, no Theatro Municipal do Rio, em cenário de Oscar Niemeyer , concomitantemente ao projeto do filme rodado, com a chegada de Marcel Camus , no outono de 1958.

Algumas das cenas mais famosas ( favelas ) foram filmadas no Morro da Babilônia, acima do Leme (entre Copacabana e Urca ). Marcel Camus filmou o carnaval carioca de 1958, mas acabou retendo apenas algumas imagens e ecos sonoros, preferindo reconstruir as cenas carnavalescas.

Trilha sonora

As canções do filme (que incluem A felicidade e Manhã de Carnaval ), que se tornaram padrões da bossa nova e do jazz , eram geralmente compostas por Antônio Carlos Jobim , Vinícius de Moraes e Luiz Bonfá . A direção musical foi confiada por Marcel Camus a Antônio Carlos Jobim, e a produção da trilha sonora dá margem a inúmeros intercâmbios entre Camus, Jobim e Moraes. Camus não hesita em pedir modificações nas letras ou versos melódicos. Também faz com que a competição funcione. As gravações, entre os meses de agosto eNovembro de 1958, reúne muitos artistas, entre eles Antônio Carlos Jobim e Luiz Bonfá já mencionados, mas também Roberto Menescal para as árias da bossa nova, e Agostinho dos Santos e Elizeth Cardoso para as árias de samba mais tradicionais. Ele contou com a ajuda de Cartola para se beneficiar das melhores escolas de samba da época para as marchas carnavalescas. E as tradicionais canções afro-brasileiras que acompanham a descida de Orfeo ao inferno são gravadas in situ em um local de culto à macumba . O ensemble, onze horas de música, foi sincronizado na primavera de 1959 por Jobim. A seleção é feita por Marcel Camus, rejeitando, por exemplo, uma versão de A Felicidade , interpretada por João Gilberto , que soa muito branca ao seu gosto . A música e canções retidas são enviadas para Paris, onde o guitarrista Henri Crolla grava as conexões finais.

Para a versão francesa, os atores que dublam os personagens também dublam as canções, com destaque para o cantor John William (sem créditos) que interpreta o papel-título de Orfeu na versão francesa.

Boas-vindas críticas

Esta obra cinematográfica desperta o entusiasmo quase unânime da crítica europeia, embora apresentada em 12 de maio de 1959no Festival de Cannes em português sem qualquer legendagem . A escolha de atores negros desconhecidos do grande público é uma novidade e é considerada uma escolha corajosa por uma intelectualidade anticolonial. O exotismo da baía do Rio de Janeiro e o famoso carnaval , melodias e ritmos brasileiros, imagens sensuais encantam o público. Ganhou o prémio supremo deste festival, a Palma, à frente de filmes de François Truffaut , Alain Resnais , Richard Fleischer ou Luis Buñuel  :

“A este filme amável, brilhante e barulhento, que une lendas eternas com os feitiços de um exotismo de boa qualidade, pode-se certamente preferir a autêntica simplicidade dos Quatrocentos Golpes ou a misteriosa gravidade de Hiroshima, meu amor . No entanto, o júri teve razão ao premiar um filme cujas qualidades indiscutíveis correspondem ao gosto do público em geral. "

-  Jean de Baroncelli

Em uma famosa foto dos cineastas da New Wave , tirada nos degraus do Palis de Cannes, Marcel Camus aparece ao lado de François Truffaut, François Reichenbach , Claude Chabrol , Jacques Doniol-Valcroze , Jean-Luc Godard , Roger Vadim , Jean- Daniel Pollet , Jacques Rozier , Jacques Baratier , Jean Valère , Édouard Molinaro e Robert Hossein . Truffaut inclui Orfeu Negro nos filmes fundadores deste movimento, ainda que Godard castigue este trabalho.

O filme é exibido em cinemas europeus, asiáticos e americanos. Nos Estados Unidos, Black Orpheus ganhou o Oscar de melhor filme estrangeiro em 1960 e, no ano seguinte, o Globo de Ouro . O elenco totalmente preto é considerado ousado. Barack Obama às vezes cita esse filme como uma obra que deu à sua mãe a força, em um contexto racista, de se casar com um homem negro, por meio de seu retrato caloroso da comunidade negra brasileira e da promessa de outra vida.

O filme marca os espíritos, na França, na Europa e nos Estados Unidos. Revela um estilo musical mundial, a bossa nova (terminologia ainda desconhecida fora do Brasil), e estabelece definitivamente a notoriedade da cidade do Rio. Porém, mesmo que a Palma de Ouro seja saudada na época como uma "vitória nacional", ela recebe uma recepção mais mista no local, no Brasil, alguns cariocas , considerando-a sobretudo como uma criação francesa a favor de uma música não emanando do Rio profundo, e oferecendo um olhar às vezes irônico sobre a sociedade contrastante da cidade. Porém, um dos maiores símbolos dessa música carioca, Cartola e sua esposa Zica aparecem no filme (Marcel Camus frequentava a cabana do casal). O elenco exclusivamente negro também parece inadequado aos brasileiros para representar uma cidade mista na tela.

Prêmios

Refazer

Um remake do filme foi dirigido por Carlos Diegues em 1999, sob o título Orfeu .

Notas e referências

  1. Telerama 2014
  2. Cornu 2005 .
  3. Fléchet 2013 .
  4. Desbois 2010 , p.  122
  5. Site Nova-cinema.org.
  6. Noblat 2010 .
  7. Genone 2008 .
  8. Baroncelli 1959 .
  9. Desbois 2010 , p.  125
  10. Godard 1959 .
  11. Desbois 2010 , p.  123
  12. Farias 2011 .
  13. Vianna 2011 .
  14. Young Africa 2008 .
  15. Desbois 2010 , p.  118
  16. Azoury 1999 .

Veja também

Bibliografia

Artigo relacionado

links externos