Estátua equestre

A estátua equestre é um tipo de estátua representando um personagem andar de cavalo . Tem um papel especial no campo da escultura , pela dificuldade técnica e pelo custo de sua fabricação. Os súditos representados são normalmente soberanos ou, mais recentemente, líderes militares.

História

Grécia antiga

No Ocidente, a estatuária equestre remonta pelo menos ao período arcaico . O Cavalier Rampin do VI º  século  aC. AD , encontrado na Acrópole de Atenas , representa um kouros montado em um cavalo.

Oriente antigo

Muitos baixos-relevos egípcios , assírios e persas representam figuras montadas, geralmente governantes, mas nenhuma estátua redonda é conhecida.

O Exército Chinês de Terracota não tem cavaleiros montados: seus cavaleiros ficam ao lado de suas montarias. A cerâmica funerária da dinastia Tang o representa, porém, em menor escala. No retrato equestre foi feito na China antes da era moderna: as estátuas dos governantes não fazem parte da arte chinesa e tradicional para o XI th  século, até mesmo os retratos pintados foram apresentadas ao topo pessoas classificar apenas em ocasiões especiais.

Roma antiga

As estátuas equestres homenageiam líderes militares e estadistas que desejam enfatizar simbolicamente seu papel ativo desde os tempos romanos e sua classe equestre, os equites (plural de eques ) ou cavaleiros.

Havia muitos retratos equestres de bronze (especialmente de imperadores) na Roma antiga , mas quase todos eles foram derretidos para fazer moedas , sinos ou para outros usos, como novas esculturas para igrejas cristãs. O Colosso de Barletta, portanto, perdeu parte de suas pernas e seus braços para derreter sinos em 1309. A única estátua equestre romana em bronze que chegou até nós é a de Marco Aurélio , erguida no Capitólio , que havia sido confundida com uma estátua do imperador cristão Constantino .

O Regisole ("Rei Sol"), um bronze equestre da Era Clássica ou da Era Tardia, influenciou muito os artistas do Renascimento italiano , mas foi destruído em 1796, durante a Revolução Francesa . Erguido em Ravenna , foi transportado para a Idade Média em Pavia , onde ficou em uma coluna em frente à catedral . Um fragmento de um retrato equestre de Augusto também sobreviveu.

Europa medieval

Estátuas equestres não eram comuns na Idade Média . Existem, no entanto, alguns exemplos, como o Cavaleiro de Bamberg  (in) (em alemão Der Bamberger Reiter ), que se encontra na Catedral de São Pedro e São Jorge de Bamberg , na Alta Francônia. Outro exemplo é o Cavalier Magdeburg  (de) , que representa o Imperador Otto I st . Existem também algumas estátuas menores de São Jorge e o Dragão , incluindo uma famosa em Praga e outra em Estocolmo . As tumbas dos Scaligeri em Verona têm estátuas equestres góticas de tamanho reduzido. Um famoso pequeno bronze guardado em Paris poderia ser um retrato contemporâneo de Carlos Magno , embora nem sua data nem seu tema sejam certos.

Estátuas equestres na Itália

Os retratos equestres aparecer na XII th  século na Itália sobre os túmulos de podestats . Guillaume Bérard, mercenário angevino que lutou pelos Guelfos e morreu na batalha de Campaldino em 1289, deixou a soma de 200 florins e seus bens para o prior de Santa Annunziata de Florença para a construção de uma tumba na qual está figurado armadura, escudo e espada levantados no momento do ataque.

Retratos equestres italianos do XIII th e XIV th  séculos são condições emblemáticos esculturas episódio comum. Entre eles, o Retrato Equestre em relevo de Nazaro Ghirardini da Luca, esculpido em 1229 na Porta di Berno da muralha da cidade de Reggio Emilia , o Retrato Equestre do Podesta Oldrado da Tresseno , esculpido em 1233 e que figura na fachada de o Pallazzo della Ragione em Milão ou o Retrato Equestre do Podestate Altenerion degli Azoni , esculpido por volta de 1320 para adornar a fachada do Palazzo del podestà em Pádua .

O retrato equestre de Oldrado de Tresseno em Milão, esculpido em relevo, é o retrato equestre mais antigo de uma figura contemporânea preservado na Itália. O podestado de Milão é representado ali vestido de praticante e montado em sua montaria. Ele segura as rédeas com a mão esquerda e com a direita, agora vazia, o estado-maior do comandante. Ele é celebrado lá por sua realização mais famosa, que é ter expulsado os cátaros de Milão, conforme especificado pelo poema gravado abaixo do relevo.

A estátua equestre de Nicolau III d'Este foi erguida no centro da praça da catedral de Ferrara e está voltada para a estátua de seu pai, Alberto V , a pé e em traje de peregrino que a Câmara Municipal havia colocado contra a parede do edifício religioso. Nicolau III está representado ali a cavalo e armado para a guerra. Esta estátua foi erguida para comemorar suas vitórias sobre os senhores do contado por seu filho Lionel em 1443. Seu pedestal com um entablamento antigo é tradicionalmente atribuído a Leone Battista Alberti, que então mantém estreitos vínculos com a corte humanista de Ferrara .

Essas conquistas são ampliadas e ampliadas pelas dinastias dos príncipes Condottiere , como os Visconti de Milão ou os della Scala de Verona .

Monumentos funerários equestres

A moda dos túmulos equestres se desenvolveu na Itália no final do Trecento .

O primeiro monumento funerário equestre conhecido de um capitão-general é o de Pietro Farnese na catedral de Florença . Quando ele morreu de peste, um ano depois de liderar as tropas florentinas durante a vitória de Bagno a Vena em 1363 contra Pisa , o município o homenageou com uma tumba com um grupo de cavalos de madeira policromada que agora desapareceu. Desenhos do XVIII th e XIX th  século mostrar a sobreposição e a preparação para carga.

O túmulo do condottiere Gian Tedesco Tarlati di Pietramala, morto a serviço de Siena em 1394 e sepultado na catedral da cidade, é encimado por uma estátua equestre de madeira coberta com tela e pintada, colocada sobre uma pirâmide de madeira.

Monumentos equestres de della Scala em Verona

O monumento equestre de Cangrande , situado em frente ao portal de Santa Maria Antiqua em Verona, é considerado o primeiro monumento equestre de corcunda redonda erguido na Idade Média a sul dos Alpes. O condottiere é representado lá cavalgando, o capacete com crista atrás das costas, as pernas esticadas para a frente, a espada erguida. No sarcófago, uma laje carrega sua figura reclinada; uma pirâmide o supera e sustenta a efígie equestre. Tendo morrido jovem e brutalmente, foi certamente seu sobrinho Mastino II quem encomendou o monumento entre 1340 e 1345.

A tumba de Mastino II foi realizada antes de sua morte em 1351 e adota a mesma organização. A pirâmide de degraus é coroada pela estátua do cavaleiro, de capacete e segurando uma lança. ele é representado ali armado para uma justa como mostrado por seu escudo e tem uma sela de tipo alemão.

O último túmulo do della Scala em Verona é o de Cansignorio , que morreu aos 36 anos em 1376. Ele encomendou o monumento durante sua doença. Para isso, chamou o escultor principal da Lombardia na época, Bonino da Campione , que havia feito a estátua equestre de seu cunhado Bernabo Visconti , senhor de Milão.

Monumento funerário de Barnabas Visconti em Milão

Barnabé Visconti casou-se com Regina della scala de Verona e foi sem dúvida inspirado nas estátuas equestres dos senhores da cidade para o seu monumento fúnebre. Ele encomendou seu túmulo a Bonino da Campione muito antes de sua morte em 1385. O cavaleiro e sua montaria, apoiados por alegorias da Justiça e da Força, foram feitos a partir de 1363; o sarcófago não foi concluído até depois de seu desaparecimento. O grupo é esculpido em mármore branco. Originalmente, a figura do cavaleiro era coberta com placas de prata, e suas esporas e escudo, agora perdidos, eram dourados. Com mais de seis metros de altura, o túmulo deveria ser colocado perpendicularmente ao altar, olhando e ameaçando a nave , dando ao Senhor de Milão a imagem de um príncipe inflexível e determinado. O sarcófago que serve de base é sustentado por seis colunas redondas e seis octogonais, originalmente pintadas com padrões geométricos.

Este monumento funerário, agora preservado no Castello Sforza , estava originalmente localizado atrás do altar-mor da Igreja de San Giovanni in Conca em Milão, que havia sido restaurado por ordem de Barnabé que desejava torná-lo a necrópole de sua dinastia. A tumba ocupava a posição normalmente reservada aos principais relicários .

Monumento funerário de Paolo Savelli em Veneza

A República de Veneza ergueu às suas custas por volta de 1415-1420, na igreja de Santa Maria Gloriosa dei Frari que abriga os monumentos fúnebres dos grandes homens da cidade, um túmulo para Paolo Savelli, um nobre romano que morreu em 1405 do praga enquanto ele sitiava Pádua . Durante sua vida, Savelli contribuiu financeiramente para a abóbada da parte oriental da igreja, provavelmente com o propósito de eleger seu sepultamento ali. Seu sarcófago, que fica no braço sul do transepto , foi sem dúvida encomendado por ele ou sua família. A estátua equestre que a encima é policromada e impressiona com o naturalismo do cavaleiro. Está datado de 1420-1430, data que corresponde à agressiva política militar do Doge Francesco Foscari . Uma longa inscrição detalha suas campanhas militares. Este túmulo é o único monumento equestre necrotério controlada pela República da XV th  século.

Renascimento

Após a época romana, nenhum bronze equestre monumental foi fundido na Europa novamente antes da estátua equestre do condottiere Gattamelata feita por Donatello em Pádua em 1445-1450. Como os dois afrescos da Catedral de Florença , o Monumento Funerário a Sir John Hawkwood de Paolo Uccello e o Monumento Equestre de Niccolò da Tolentino de Andrea del Castagno na Itália do  século XV a estatuária equestre foi especificamente associada aos condottieri. A estátua Colleone de Verrocchio em Veneza (1478 a 1488) é outro exemplo.

Veneza desconfia dos monumentos erguidos para a glória de seus servos. aceita apenas com grande relutância sua implementação quando recusa esse privilégio a seus patrícios. O Monumento Equestre em Gattamelata foi erguido por iniciativa de sua viúva antes que a República assumisse o crédito por ele ; a estátua de Colleone foi financiada pelo condottiere e apareceu em seu testamento com um legado à República. Como todos os condottieres estátuas, eles usam para a eternidade as feições de um capitão vitorioso. Estas duas estátuas equestres experimentando eco significativo na Itália no final do XV th  século.

O Retrato Equestre de Carlos V na Batalha de Muehlberg por Ticiano em 1548 abriu o caminho para sua aplicação a soberanos e a estátua equestre do Grão-Duque Cosimo I da Toscana por Giambologna em Florença (concluída em 1598) é a primeira estátua a representar um soberano em vez de condottiere.

A estátua equestre de D. Fernando I er de Medici na Piazza della Santissima Annunziata , em Florença, iniciado pelo mesmo Giambologna , foi concluído por seu assistente Pietro Tacca em 1608. A última ordem pública Tacca foi o bronze equestre colossal de Filipe IV de Espanha , começou em 1634 e enviado para Madrid em 1640. Na escultura de Tacca, instalada no topo de uma fonte no centro da Plaza de l'Orient , em frente ao palácio real de Madrid , o cavalo empina e todo o peso repousa sobre o duas patas traseiras, portanto, mais discretamente do que na cauda - arranjo nunca antes adotado para uma figura desse tamanho.

O cavalo de Leonardo , monumento a Francesco Sforza projetado por Leonardo da Vinci , foi feito em gesso. 500 anos depois, uma grande escultura de bronze inspirada em desenhos de Leonardo foi feita em Milão. A única estátua equestre do artista que ainda existe é o Cavalo de cera  (em) um modelo preparatório para uma estátua de Carlos II d'Amboise (de acordo com o historiador da arte Carlo Pedretti ).

Absolutismo Clássico

As estátuas equestres eram populares entre os governantes durante o Absolutismo , especialmente na França; Luís XIV tinha uma em frente ao Palácio de Versalhes , e a da Place Vendôme em Paris, obra de François Girardon (1699), é considerada a primeira grande estátua equestre moderna fundida inteira. Foi destruído durante a Revolução Francesa , mas uma pequena versão permanece no Louvre . A estátua do Rei Carlos I realizada pela primeira vez por Hubert Le Sueur em 1633 (agora baseada em Trafalgar Square, em Londres) é a primeira grande estátua equestre da Inglaterra, e a primeira de uma longa série. A estátua equestre de Joseph I st de Portugal , localizada a Praça do Comércio , em Lisboa, desenhado por Joaquim Machado de Castro após o terramoto de Lisboa de 1755, é considerado o auge da estatuária da época do absolutismo. O Cavaleiro de Bronze (em russo  : Медный всадник ) é uma famosa estátua equestre de Pedro, o Grande, construída em 1782 por Étienne Maurice Falconet em uma enorme base de granito em São Petersburgo . O fato de que dois desses artistas são espectáculos franceses a lenta difusão das qualificações necessárias para criar tais obras, mas na do XIX °  século países mais ocidentais adquiriram, ea maioria das personalidades equestres estátuas data mais antiga, de facto, a partir deste período ou no início de XX th  século.

Estados Unidos

Nos Estados Unidos, as três primeiras estátuas equestres a serem escaladas são as de Andrew Jackson por Clark Mills em 1852, de George Washington por Henry Kirke Brown em 1856 (para Union Square em Nova York) e outra de Washington por Thomas Crawford em Richmond, Virginia (1858). Mills foi o primeiro escultor americano a representar um cavaleiro em um cavalo empinado. Sua escultura teve tanto sucesso que a reproduziu em Washington , New Orleans e Nashville . Cyrus Edwin Dallin (1861-1944) especializou-se em retratos equestres de ameríndios  ; seu Apelo ao Grande Espírito de 1909 está em frente ao Museu de Belas Artes de Boston . O monumento a Robert Gould Shaw em Boston (1897) apresenta um alto relevo com um retrato equestre.

XX th  século

Durante o XX th  século, performances equestres diminuiu gradualmente, tanto por causa da queda das monarquias que o fim do uso militar de cavalos. A estátua da Rainha Elizabeth II em seu cavalo, birmanês , no Canadá , e as estátuas de Lakshmî Bâî em Gwalior e Jhansi , na Índia, são exemplos raros de retratos de amazonas.

Na América do Norte, a década de 1970 e o início da década de 1980 viram algum renascimento em monumentos equestres, principalmente no sudoeste dos Estados Unidos . Centros de arte como Loveland no Colorado, Shidoni Foundry no Novo México e muitos workshops no Texas começaram a produzir estátuas equestres lá novamente. Esse movimento assume duas formas, ou a celebração de personalidades específicas, ou de arquétipos como o cowboy ou diferentes tipos de nativos americanos.

Particularidade

É reservada a monarcas, heróis ou guerreiros conquistadores e sempre apresenta um exercício de virtuosismo artístico. Por sua natureza, só pode ser feito com grande dificuldade em pedra, por isso o bronze é necessário, mas mesmo neste metal, sua realização é uma façanha. No entanto, o século XIX E  viu monumentos equestres em ferro fundido: os mais conhecidos são os de Joana d'Arc da obra de Frémiet . Mas também há estátuas “seculares” ligadas ao mundo da caça com cães ( Le Piqueur de Pierre Le Nordez ).

Curiosamente, uma lenda urbana afirma que a posição representada permitiria determinar as condições de morte do cavaleiro: quando o cavalo tem os dois membros anteriores levantados, seu cavaleiro teria morrido em combate; quando apenas o membro dianteiro direito é levantado, seu cavaleiro teria sido assassinado (ou morto por seus oponentes, fora do campo de batalha); quando o membro frontal esquerdo é levantado, o cavaleiro teria morrido como resultado de seus ferimentos em combate. Se todos os quatro membros atingissem o solo, o herói teria morrido naturalmente . Numerosas estátuas equestres contradizem completamente tais afirmações.

Bibliografia

  • Joachim Poeschke, Thomas Weigel, Britta Kusch-Arnhold (Hgg.), Praemium Virtutis III - Reiterstandbilder von der Antike bis zum Klassizismus . Rhema-Verlag, Münster 2008, ( ISBN  978-3-930454-59-4 )
  • Raphael Beuing, Reiterbilder der Frührenaissance - Monument und Memoria , Rhema-Verlag, Münster 2010, ( ISBN  978-3-930454-88-4 )

Notas e referências

  1. (em) janeiro Sakakida Stuart e Evelyn Rawski, Adorando os ancestrais: retratos comemorativos chineses , Stanford University Press ,2001, 216  p. ( ISBN  0-8047-4262-6 e 0-8047-4263-4 , leia online ).
  2. Estatueta equestre: "Carlos Magno" ou Carlos, o Calvo , apresentação da escultura mantida no Museu do Louvre em Paris.
  3. Sophie Cassagnes-Brouquet e Bernard Doumerc, os condottieri, chefes, chefes e protectores em Itália XIII th  -  XVI th  século , Paris, elipses , Coll.  "Biografias e mitos históricos",2011, 551  p. ( ISBN  978-2-7298-6345-6 ) , cap.  XIII (“À Glória do Capitão”), p.  371.
  4. Armelle Fémelat, “Retratos equestres e retratos de cavalo de Luís XII” , em Patrice Franchet d'Espèrey (dir.), Monique Chatenet (dir.), E Ernest Chénière (colaboração), As artes da equitação na Europa Renascentista ( VI ª  conferência da escola nacional de equitação no castelo de Oiron ,4 e 5 de outubro de 2002), Arles, Actes Sud, 2009, 447  p. ( ISBN  978-2-7427-7211-7 , HAL  hal-01358075 ) , p.  344.
  5. Observe o nº  4325 , base do Atlas , museu do Louvre .
  6. Luís XIV a cavalo, por Girardon , Museu do Louvre.
  7. Estátua equestre de Luís XIV, local Vendôme, de Girardon , Wukali.
  8. (em) Barbara Mikkelson, "  Estátua das Limitações  " em Snopes ,2 de agosto de 2007.

Veja também