Orquestra Filarmônica de Viena Wiener Philharmoniker | |
Logotipo da Orquestra Filarmônica de Viena | |
cidade de residência | Viena , Áustria |
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Local na rede Internet | www.wienerphilharmoniker.at |
A Orquestra Filarmônica de Viena ( alemão : Wiener Philharmoniker ) é a orquestra sinfônica mais renomada da Áustria .
Foi fundado em 1842 . A orquestra contou em sua equipe com membros como Hans Richter , Arthur Nikisch , Franz Schmidt , Willi Boskovsky . Os seus membros são recrutados exclusivamente entre os membros da Orquestra da Ópera Estatal de Viena .
A residência principal da orquestra é o Musikverein , uma sala de concertos retangular em tons de marfim e ouro e acústica excepcional. Ele se apresenta todo verão no Festival de Salzburg . Desde 1941 , a orquestra dá a cada 1 st 01 de janeiro concerto dedicado à música da família Strauss: o concerto do ano novo .
As origens da Filarmônica de Viena remontam a 1842 , quando Otto Nicolai formou o que era então chamado de Academia Filarmônica . Sua atividade começa em28 de março de 1842, com um concerto dos sessenta e quatro músicos que então compunham o grupo musical vienense. Era uma orquestra totalmente independente que tomava suas decisões com base no voto democrático de todos os seus integrantes: são os mesmos princípios que ainda hoje regem a orquestra.
Quando Nicolai deixou Viena em 1847 , a orquestra estava virtualmente desmantelada e não muito ativa até 1860 , quando Carl Eckert assumiu o comando. Ele dá uma série de quatro concertos por assinatura e, desde então, a orquestra não para de tocar. Felix Otto Dessoff de 1860 a 1875 e Wilhelm Jahn em 1882 e 1883 se seguiram .
A Filarmônica de Viena não tem um regente permanente. Todos os anos, um artista é escolhido para conduzir todos os concertos da temporada no Musikverein em Viena. Esses maestros são chamados de “ Abonnementdirigenten ”, simplesmente porque os concertos que dirigem estão incluídos na assinatura do Musikverein. Alguns desses compromissos são renovados por muitos anos, outros terminam em pouco tempo.
De 1875 a 1898 (exceto durante a temporada de 1882-1883 quando ele estava em conflito com o comitê orquestral) Hans Richter foi o regente principal.
Sob sua direção, a orquestra será reconhecido, jogar os compositores contemporâneos, Wagner , Liszt , Verdi , criar obras como Variações sobre um tema de Haydn ( 1873 ), a 2 ª e 3 rd sinfonias ( 1877 - 1883 ) e Brahms ' trágica Abertura ( 1880 ) , de Bruckner 3 rd ( 1877 ), 4 th ( 1888 ), 6 th ( 1899 ) e 8 th ( 1892 ) sinfonia .
Gustav Mahler ocupou o cargo de 1898 a 1901 e é com ele que a orquestra toca pela primeira vez no exterior durante a Exposição Universal de 1900 em Paris .
Os seguintes maestros serão Joseph Hellmesberger de 1901 a 1903 , Felix Weingartner de 1908 a 1927 , Wilhelm Furtwängler de 1927 a 1930 , Clemens Krauss de 1929 a 1933 .
Com o Anschluss ( 1938 ), as autoridades alemãs queriam suprimir definitivamente a orquestra e excluir os instrumentistas judeus: será necessária a intervenção de Wilhelm Furtwängler para salvar a existência da orquestra e manter seus membros classificados como meio-judeus. No entanto, na primavera de 1938, a orquestra, que tinha 110 membros em 1935, foi expurgada de seus doze músicos judeus. No final de 1945, quando cinco deles morreram em campos de extermínio nazistas , metade dos membros da orquestra eram membros do Partido Nazista .
Paralelamente, a Filarmónica trabalha com outros maestros, no Festival de Salzburgo, para gravações ou ocasiões especiais. Com a expansão de suas atividades, a orquestra decidiu abandonar este sistema em 1933. Desde então, apenas maestros convidados foram contratados para cada concerto, tanto em Viena como em outros lugares.
Desde 1933 a orquestra não tem mais um maestro permanente, mas maestros convidados, entre os maiores e mais famosos:
A lista de regentes convidados vai de Richard Strauss , Hans Knappertsbusch , John Barbirolli , Josef Krips , Willi Boskovsky , Hermann Scherchen , Georg Solti , Erich Kleiber , James Levine , Leonard Bernstein , Pierre Boulez , Carlos Kleiber , Bernard Haitink , Zubin Mehta , Simon Rattle , Mariss Jansons , Valery Gergiev , Seiji Ozawa , Riccardo Muti , Nikolaus Harnoncourt , Georges Prêtre , Charles Mackerras , Daniele Gatti , Christian Thielemann , Ingo Metzmacher , Philippe Jordan , Franz Welser-Most , Daniel Barenboim , Markus Stenz , Daniel Harding em Paavo Järvi .
Entre os maestros que o dirigiram em outras funções, destacam-se Arturo Toscanini de 1933 a 1937 e novamente Wilhelm Furtwängler , de 1933 a 1945 e, após a Segunda Guerra Mundial , de 1947 até sua morte em 1954 .
Os nomes de três desses maestros estão mais particularmente associados ao período do pós-guerra: Karajan e Böhm, que foram nomeados maestros honorários, e Leonard Bernstein, distinguido como membro honorário da orquestra.
A personalidade de Wilhelm Furtwängler também deixou uma grande marca na orquestra. Os músicos sempre reclamaram que Furtwängler deu prioridade à Filarmônica de Berlim e não à deles. No entanto, Furtwängler gravou alguns de seus concertos mais extraordinários com a Orquestra de Viena como "Eroica" ( Sinfonia de Beethoven nº 3 ) datadaDezembro de 1944e descrito como "a maior interpretação de todos os tempos da maior sinfonia de todos os tempos" no "Guia de Música Clássica, Diapason" (edições de Robert Laffont), a Sinfonia de Bruckner nº 8 de 1944 que impressionou muito Toscanini, os dois concertos lendários deJaneiro de 1945: Sinfonia em Ré menor de César Franck e Sinfonia nº 2 de Brahms, pouco antes de Furtwängler fugir para a Suíça, os nazistas querendo prendê-lo para matá-lo. Depois da guerra, ele muitas vezes levou a orquestra em Viena incluindo o # 5 Concertos de Brandenburgo de Bach em 1950, como parte das celebrações do 200 º aniversário da morte do compositor. Ele também dirigiu a orquestra no Festival de Salzburgo : em 1950, Fidelio de Beethoven com, entre outros, Elisabeth Schwarzkopf e Kirsten Flagstad ; em 1951, o Otello de Verdi que foi considerado o principal evento do festival daquele ano; e em 1953 e 1954 do lendário Don Giovanni de Mozart (incluindo uma versão filmada) com, entre outros, Cesare Siepi , Elisabeth Schwarzkopf , Anton Dermota , Otto Edelmann , Elisabeth Grümmer .
Os seus membros são recrutados exclusivamente junto da Orquestra da Ópera Estatal de Viena , que não só garante a qualidade artística do conjunto, mas também garante o equilíbrio financeiro da formação - já que é a Ópera que, por exemplo, se encarrega das pensões - e aumenta a renda dos músicos envolvidos, que dividem a renda de shows e gravações.
O processo de integração é muito longo: os músicos devem primeiro provar suas habilidades tocando na ópera e no balé por um período mínimo de três anos. Só então eles podem se inscrever no conselho de diretores da Wiener Philharmoniker.
A orquestra tem uma operação autogerida que não exclui, entretanto, uma tendência ao conservadorismo (ela só aceitou mulheres em suas fileiras em 1997 ) e uma tendência a relutar em se abrir a instrumentistas estrangeiros, particularmente não continentais.
Entre os maestros, é conhecido por seu caráter inquieto, mas também por sua excelência técnica e artística.
O som característico da Orquestra Filarmônica de Viena pode ser atribuído, por um lado, ao uso de instrumentos e a um estilo de tocar fundamentalmente diferente dos de outras grandes orquestras.
Esses instrumentos e sua cor sonora característica foram objeto de extenso estudo científico do professor Gregor Widholm, do Instituto Vienense de Cultura Sonora da Academia de Música e Artes Cênicas .
Em 2006, por iniciativa da revista francesa Le Monde de la Musique , cerca de dez meios de comunicação europeus, incluindo a revista britânica Gramophone , a revista alemã Fono Forum e a estação de rádio privada francesa Radio Classique , reuniram-se e estabeleceram uma lista dos dez melhores orquestras sinfônicas da Europa. Entre os vinte e cinco grupos musicais selecionados, a Filarmônica de Viena é eleita a melhor orquestra europeia, à frente da Royal Concertgebouw Orchestra de Amsterdam , da Berlin Philharmonic Orchestra e da London Symphony Orchestra . Dois anos depois, ele foi classificado em terceiro lugar no mundo pela revista Gramophone.
Em turnês internacionais, o preço dos assentos é pelo menos o dobro do pago para ouvir uma orquestra local. No Musikverein, todos os shows são anunciados com lotação esgotada no site da orquestra. A lista de espera para shows com assinatura em dias de semana é de seis anos e treze para assinaturas de fim de semana.
Desde a sua fundação, a meio do XIX ° século, a orquestra composta exclusivamente por homens. De onde foi alvo de críticas por parte de grupos feministas, pois apenas algumas mulheres puderam jogar em adicional , enquanto constituem a maioria das alunas do conservatório de Viena . No entanto, na Áustria, essa tradição era bastante legal, até que em 1993 uma lei obrigando a igualdade no domínio público foi realmente estabelecida.
Por fim, essa lei virou a situação de cabeça para baixo, quebrando essa longa tradição. A partir de agora, as associações austríacas devem escolher entre duas possibilidades: ou manter a tradição de excluir as filiadas, renunciando ao apoio financeiro do setor público, ou aceitar as mulheres para manter os subsídios públicos. Após a administração dos Pequenos Cantores de Viena ter nomeado, pela primeira vez em seus 500 anos de história, um primeiro diretor em 1996, uma primeira mulher com a orquestra filarmônica, Anna Lelkes , harpista , tornou-se em 1997 membro após tocar com a orquestra fora de status por cerca de vinte anos. Após a aposentadoria de M lle Lelke, outra harpista, Charlotte Balzereit, torna-se a única mulher na orquestra.
Dentro janeiro de 2005, A maestra australiana Simone Young se torna a primeira mulher na história a reger ocasionalmente a Filarmônica de Viena.
Além disso, historicamente, a orquestra também não aceitou membros de minorias visíveis . Um violinista meio asiático entrou pela primeira vez em 2001. Os funcionários da orquestra foram criticados por argumentar que manter sua uniformidade étnica europeia era necessário para preservar o espírito, "a alma". E a alta qualidade de execução.
Em 1970, Otto Strasser, ex-presidente da Filarmônica de Viena, escreveu em suas memórias:
“Eu considero incorreto que hoje os candidatos estão jogando atrás da tela, um arranjo feito após a Segunda Guerra Mundial para garantir julgamentos objetivos. Tenho lutado continuamente contra essa medida, principalmente desde a minha nomeação como Presidente da Filarmônica, porque estou convencido de que o artista também faz parte da pessoa, que se deve não só ouvir, mas também ver., Para julgar toda a sua personalidade. [...] Uma situação grotesca que nem mesmo a minha saída foi capaz de mudar. Depois que um candidato se classificou como o melhor, quando a tela foi removida, um japonês estava lá, diante do júri estupefato. Não foi, portanto, contratado, não tendo a fisionomia adaptada ao concerto Pizzicato Polka do Reveillon. "
A primeira flauta da Filarmônica de Viena, em entrevista a uma estação de rádio em 1996, revertendo as críticas, qualificou de "racista" e "sexista" a posição daqueles que criticam a orquestra por sua longa tradição masculina. E seu caráter étnico europeu , afirmando:
“Desde o início, falamos sobre as qualidades especiais vienenses, a forma como a música é feita aqui. A forma como fazemos música aqui não está apenas relacionada com a capacidade técnica, mas também com algo que tem muito a ver com a alma. A alma não se separa das raízes culturais que temos aqui na Europa Central. Ela também não admite estar separada do gênero. Então, se alguém pensa que o mundo deve funcionar com cotas, é natural ficar irritado por sermos um grupo de músicos homens brancos, que tocam exclusivamente músicas de compositores homens brancos. É uma irritação racista e sexista. Eu acredito que também pode surgir. Se estabelecermos um igualitarismo superficial, perderemos algo essencial. No entanto, estou convencido de que vale a pena aceitar essa irritação racista e sexista, pois algo produzido por uma compreensão superficial dos direitos humanos não poderia ter os mesmos padrões. "
Em 2003, um membro da orquestra disse em entrevista para uma revista:
“Três mulheres já é demais. Quando tivermos vinte por cento disso, a orquestra estará arruinada. Cometemos um grande erro e vamos lamentá-lo amargamente. "
Em 2007, a orquestra contava com quatro mulheres em seu quadro, ou 2% da força de trabalho: uma harpista, uma flautista, uma violista e uma violoncelista. Um conflito permanece em relação à não posse de um violinista.
Helene Kenyeri e Konstanze Brosch , que se juntaram à mesa de oboé da orquestra da Ópera Estatal de Viena emjaneiro de 2007, teve uma boa chance de ser rapidamente admitido para os dois cargos vagos ou prestes a sê-lo de Walter Lehmayer e Günter Lorenz na Filarmônica, já que a classe de oboé do conservatório consistia em apenas três meninos para dezessete meninas e que o oboé vienense não é ensinado em qualquer outro lugar. Este não foi o caso de Helene Kenyeri, que foi demitida emMarço de 2008, sua falta de mandato causando escândalos na imprensa e divisão da orquestra.
Dentro setembro de 2015, uma fagote francesa, Sophie Dartigalongue, é recrutada como primeiro fagote solo, sucedendo a Michael Werba . Ela está na mesa durante o Concerto de Ano Novo de 2016 no Musikverein .
Atendendo ao pedido do historiador Harald Walser (de) , deputado austríaco do Partido Verde , para o exame, por uma comissão independente, da história da Orquestra entre 1938 ( Anschluss ) e 1945 (colapso do Terceiro Reich ), o Orquestra, após uma primeira recusa, finalmente abriu seu arquivo emJaneiro de 2013 a três historiadores.
Na origem desta decisão está a revelação de Harald Walser e Oliver Rathkolb (de) da atribuição a Arthur Seyss-Inquart em 1942 e Baldur von Schirach em 1966 do "Anel de Honra", a mais alta distinção atribuída pela Orquestra. Harald Walser também acredita que o Concerto de Ano Novo de 1939 não foi uma "homenagem sublime à Áustria" assim como o presente site da orquestra, mas uma das "faces da política cultural nazista" e lamenta que a memória dos músicos da Orquestra de origem judaica "deportada e assassinada pelos nazistas" não é homenageada.
Segundo Clemens Hellsberg (de) , primeiro violino e presidente do conselho de administração da Wiener philharmoniker , a entrega do anel ao Gauleiter Von Schihrach de Viena é uma iniciativa individual e "não há registro disso nos arquivos" . ele lembra que eles são completa e livremente acessíveis aos historiadores. Ele especifica que o trabalho do historiador Fritz Trümpi publicado em 2011 atesta a transparência sobre o assunto.
Oliver Rathkolb (de) , professor da Universidade de Viena , que recentemente descobriu informações sobre a proximidade de Herbert von Karajan com o regime nazista, é o responsável pelo estudo. Ele está associado a Fritz Trümpi ( Orquestras politizadas : as Orquestras Filarmônicas de Viena e Berlim sob o nacional-socialismo ) e Bernadette Mayrhofer , uma historiadora cuja pesquisa se concentra na exclusão e deportação de músicos judeus.
Os três historiadores são responsáveis por reportar sobre "a politização da orquestra sob o nazismo", "as biografias de músicos excluídos, perseguidos e, possivelmente, assassinados por motivos racistas e políticos" e "os arquivos disponíveis sobre nazificação e desnazificação". Seu trabalho foi publicado no site da Orquestra emmarço de 2012.