Capela Real de Versalhes | ||||
Vista interior da galeria real. | ||||
Apresentação | ||||
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Adoração | católico romano | |||
Acessório | Diocese de Versalhes | |||
Geografia | ||||
País | França | |||
Região | Ile de france | |||
Departamento | Yvelines | |||
Cidade | Versalhes | |||
Informações de Contato | 48 ° 48 ′ 18 ″ norte, 2 ° 07 ′ 20 ″ leste | |||
Geolocalização no mapa: Yvelines
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A Capela do Palácio de Versalhes é uma capela palaciana localizada no Palácio de Versalhes , perto da esquina formada pela ala do Grande Apartamento do Rei e a ala norte.
Cinco santuários se sucederam, de acordo com as transformações arquitetônicas do castelo. A actual capela foi abençoada em 1710, após um projecto de construção iniciado em 1687. É a parte do castelo menos modificada pela história.
Quatro santuários sucessivos, localizados em vários locais, precederam a atual capela. Para permitir que o soberano assista ao culto da galeria no primeiro andar, todos se elevam em dois níveis.
A partir de 1663, um santuário apertado foi alojado a nordeste do castelo, no local do atual gabinete dourado de Madame Adélaïde . Em 1670, a expansão do castelo levou à relocação da capela para o sul, para o local da atual Salle des Gardes de la Reine. Os músicos ocupam seus lugares no térreo.
Uma nova capela, abençoe-o 3 de novembro de 1672, está instalado no local da atual sala conhecida como Coroação . Cobrindo uma área de cerca de 250 m 2 , é projetado de acordo com uma planta de barlong . Pilastras e colunas estruturam o primeiro andar, onde uma balaustrada estende a galeria real em três lados. Os cantores e músicos estão instalados no mesmo nível do soberano, a leste do edifício. Um grande órgão, com dois bufês, foi encomendado em 1679. Charles Le Brun desenhou a decoração. Na parede sul, um retábulo monumental liga os dois níveis e faz a ligação com a abóbada. Para este último, está previsto um projeto espetacular, como evidenciado por uma maquete de 1675. Em uma peça, a composição representa Deus Pai em sua glória no lado do altar e, por outro lado, mas sem qualquer quebra de continuidade . , São Miguel matando os anjos rebeldes . Este projecto, de natureza nova, recorda as fórmulas então implementadas em Roma na abóbada do Gesù por Giovanni Battista Gaulli : encontramos aí o mesmo tratamento de grupos de personagens, luzes e nuvens que esvaziam o espaço.
Em 1682, a Corte mudou-se para Versalhes. O projeto de Le Brun foi abandonado. A ala Midi é construída e a capela ocupa um local temporário ao norte, contra a caverna de Tétis . Leva o layout do santuário anterior. Mais sóbrio, o seu programa decorativo centra-se sobretudo no retábulo da Jouvenet de Natal emoldurado por dois anjos. A tribuna tem como pilares dois termos angelicais que sustentam uma arquitrave . Uma grande cruz cobre o telhado. Os cantores e músicos ficam alojados na galeria do primeiro andar.
No rés-do-chão situam-se dois altares secundários dedicados a São Luís e Santa Teresinha , padroeiros do casal real. Um terceiro altar, adornado com uma pintura de Pedro de Cortona , ocupa a galeria.
A capela é ricamente provida de vasos sagrados, ornamentos e livros litúrgicos. Esses tesouros desapareceram quase totalmente. Restam apenas um suntuoso gradativo e antifonário , iluminado em 1686 pela oficina dos Invalides, e vários grandes livros de cantos da planície, caligrafados pelo copista Philidor entre 1701 e 1703.
Projetada como provisória, a capela de 1682 será usada por 28 anos: é o santuário que Luís XIV mais terá conhecido. Grandes cerimônias acontecem lá, como recepções da ordem do Espírito Santo em 1688-1689 ou o casamento do Duque de Borgonha em 1697.
Ao longo do canteiro de obras, o projeto arquitetônico vai amadurecendo lentamente ao qual Jules Hardouin-Mansart dá sua forma final. Influenciado pela arquitetura ultramontana , ainda assim se encaixa na tradição francesa das capelas palatinas, mas aparece como um manifesto da modernidade.
Em 1682, a Corte e o governo mudaram-se para Versalhes. Nesta ocasião, foi estabelecido um serviço permanente à capela real. Luís XIV confiou-o a uma comunidade de Padres da Missão . Também chamados de Lazaristas, esses filhos de São Vicente de Paulo estão alojados no castelo. “O último edifício da nova Versalhes, lugar de orações agora perpétuas, devia combinar as características de uma fundação real com as de uma capela palatina”.
Um projeto inacabado: a cúpula inspirada nos InvalidesO primeiro projecto de capela de planta central, a meio da ala norte, foi formulado em 1679 e iniciado no final de 1684. Recorda o de François Mansart para a rotunda funerária dos Bourbons na basílica de Saint-Denis mas ainda mais a cúpula dos Invalides , outra fundação real confiada aos Lazaristas .
“De inspiração distintamente ultramontana , evocando uma função funerária, a cúpula de Versalhes era uma inovação radical demais para ser aceita. Esta peça de arquitetura autônoma e de uma altura avassaladora teria sem dúvida perturbado o equilíbrio do novo Versalhes que estava sendo construído. O sítio não ficou, portanto, concluído, mas deveria, no entanto, deixar uma marca na topografia do palácio , tendo sido construído sobre os alicerces desta capela o edifício principal que separa os dois pátios da ala norte , de largura invulgar. "
Plano de mansartA localização final da capela foi encontrada em 1687. Como a de 1672, o edifício tem uma planta Barlong . Tem uma cabeceira inicialmente retangular. Ele se eleva em dois níveis. No primeiro andar, uma galeria reservada ao rei, voltada para o altar, margeia toda a embarcação. A capela é precedida por dois vestíbulos sobrepostos, que dão acesso à ala norte .
O site foi interrompido por dez anos pela guerra da Liga de Augsburg . Ele então resumiu que Jules Hardouin-Mansart havia aderido à Superintendência de Edifícios .
Após a morte de Hardouin-Mansart em Maio de 1708, Luís XIV assume as funções de superintendente dos seus próprios edifícios. Auxiliado por Robert de Cotte , ele concluiu o projeto, tanto arquitetônico quanto decorativo, em dois anos. “O monumento é totalmente inovador em seu design, principalmente no layout interno. O uso, em particular, de colunas livres e arquitraves horizontais no estilo antigo só reapareceu um século depois, na igreja de Saint Philippe du Roule, em Paris. Este peristilo interior, erguido sobre um piso de arcadas, contribui para a esbeltez muito particular da Capela Real ”
O 5 de junho de 1710, a capela é abençoada pelo Cardeal de Noailles , Arcebispo de Paris .
"Plano elaborado para voar melhor em direção ao céu, estreito escansão das fachadas, teto alto, outrora encimado por uma lanterna: as referências à Sainte-Chapelle erguida na década de 1240 por São Luís no coração de seu palácio em Paris são óbvias "
A capela foi originalmente projetada para não exceder a altura dos telhados do palácio. Mas logoJaneiro de 1689, é significativamente maior. Com 43 metros de altura, é encimada por uma cruz na sua extremidade oriental.
Com a sua cobertura elevada, a capela afirma a sua autonomia arquitectónica. “A substituição do coríntio pelo jónico do lado de fora, bem como a substituição dos potes de fogo por estátuas empoleiradas na balaustrada externa foram duas etapas importantes na liberação do alçado externo da capela em relação ao modelo do fachadas com vista para os jardins. No entanto, a delgada silhueta da cobertura da capela dominaria a massa do palácio sem o esmagar ”.
A partir de 1705, o site desenvolveu uma linguagem essencialmente ornamental. Uma grande coroa real, colocada sobre uma almofada e um tapete de chumbo, cobriu o topo. É uma lanterna com quase 12 metros de altura, encimada por uma cruz, que vai encobrir o edifício. Dirigido por Nicolas Berja, Jean Dedieu , Jean François, Jean de Lapierre, Pierre Lepautre , Offement, Claude Poirier, Jean Poultier, Jean Voiriot e Jean Hardy, consiste em uma balaustrada de rendilhado aberta e oito colunas de madeira revestidas de chumbo com capitéis compostos, cabeças de querubins e festões de flores com arquivoltas, oito consoles e florões encimados por folhas de água, um toro de folhas de acanto e uma cruz colocada sobre um globo florido.
A cobertura é decorada com estampas, relevos e saliências redondas em chumbo, outrora douradas. Representando flor de lis, borlas, florzinhas e palmetas, um toro de pauzinhos, ramos de palmeira giratórios, consoles e consoles duplos, campanários e querubins, frisos de postes, coroas reais, cártulas e bases, são executados por artistas que trabalharam em a lanterna. Este último não resiste ao mau tempo e enfraquece o telhado. Foi depositado em 1765. Após esta destruição, o grupo de anjos localizado a leste foi modificado por volta de 1766.
Para a cumeeira do telhado, Guillaume Coustou e Pierre Lepautre fizeram dois grupos idênticos de três anjos de chumbo dourados medindo 210 cm . O primeiro grupo carrega palmas, um símbolo de esperança na ressurreição . O segundo apóia a cruz. A memória dos dois escultores, datada de 1707, especifica: "1707. Execução da maquete, a fundição e a perseguição de Guillaume Coustou e Pierre Lepautre segundo a sua memória: ter feito e terminado a maquete de um grupo de três crianças de seis e meio pé [2,10 m], as ditas crianças são adornadas com cortinas e duas grandes asas, que as crianças ficam nas nuvens sustentando uma palmeira de 2,5 metros de altura [2,76 m] e uma coroa de flores de vinte polegadas de diâmetro [0,54 m.], Tendo fornecido os gessos para o suporte da terra… Para o segundo grupo de crianças acompanhadas pelas suas asas, nuvens, cortinas, copa e palmeira, tendo estampado com terra nos modelos do primeiro, tendo montado as partes, depois de retocadas, trabalhadas e acabadas ... Já não tendo feito os moldes para os cabos dos ditos dois grupos, tendo feito os núcleos reforçados com ferro bem como os ditos moldes, tendo recozido o todo, tendo jogado, derretido o chumbo ... Por ter reparado, cinzelou todo o referido grupo montadas e soldadas as partes, guarda-lamas e cortinas, colocando-as e batendo, soldadas com tachas e tirantes…; estimativas de 1000 libras para o modelo de terra, 700 libras para estampar o modelo e fazer a cavidade, 4.300 libras para derreter e 2.000 libras para conserto e gravação; parcela em 1707 (mencionando a participação dos escultores Philippe Bertrand , René Frémin , Robert Le Lorrain e Jean (ou Jean-Melchior) Raon) e 1709, então pagamento integral de 8.000 libras em 1710 ”. A douradura é realizada por Guillaume Desauziers.
Em 1705, vinte e oito estátuas de Apóstolos e Evangelistas , Padres da Igreja e alegorias de Virtudes Católicas foram colocadas na balaustrada exterior. Evocando as grandes conquistas da Roma barroca, este conjunto ganha vida com um espírito poderoso e inovador, como evidenciado particularmente pelas duas figuras esculpidas por Guillaume Coustou .
O programa previa trinta e quatro figuras: os quatro evangelistas , os doze apóstolos , os quatro padres da Igreja latina , os quatro padres da Igreja grega , oito Virtudes e os patronos da monarquia francesa, São Luís e Carlos Magno . As duas últimas figuras e quatro virtudes foram suprimidas. No entanto, os pagamentos a Granier por uma figura da Prudência e a Le Lorrain pelos da Ciência e Sabedoria , bem como a Théodon pela Vigilância , indicam o início de uma execução. Cada escultor é obrigado a fazer um pequeno modelo de cera, que ele colocará no modelo da capela do Palais des Tuileries ; depois outro maior, no solo, com 60 centímetros de altura; e por fim um gesso, feito no local para avaliar o efeito. Cada escultura é composta por quatro camadas de pedras Augy e Tonnerre, fornecidas pelo empreiteiro Joyneau de 1705 a 1707. Uma planta da cobertura da capela, elaborada pelo Superintendente de Edificações, determina a localização das figuras a serem colocadas, com os nomes de seus escultores. A festa geral foi respeitada: os Apóstolos dos dois lados da nave, os Padres da Igreja acima das projeções do coro, os Evangelistas à cabeceira e as Virtudes acima da capela da Virgem . Existem algumas diferenças entre o projeto e a realização.
As 28 estátuas da balaustrada externa são devidas a:
"A conclusão da Capela Real realizada entre 1708 e 1710, os melhores artistas do XVIII ° século nascente, que traduziu pedra e pintar um programa iconográfico complexo e levantou a capela à categoria de Santuário grande cenário. Essencial na decoração de Versalhes, a exaltação do rei se funde em um discurso teológico denso e erudito, que se desdobra desde o menor pilar esculpido até a abóbada pintada e a balaustrada externa ”.
Do orçamento total da capela de 2,5 milhões de libras , quase um milhão é alocado para decoração pintada e esculpida.
Durante a obra, quatro janelas altas e arcos duplos foram removidos para se obter um vasto espaço unificado adequado para receber uma abóbada pintada. "O documento de trabalho elaborado emJaneiro de 1707traça um programa global, centrado na representação da vida de Cristo e, nas abóbadas da tribuna, nas apoteoses dos doze apóstolos ”. O trabalho começou no outono de 1708.
A decoração da grande abóbada foi inicialmente confiada a Charles de la Fosse , escolhido por Luís XIV . Mas após a morte de seu protetor Jules Hardouin-Mansart , o pintor inicialmente abordado deve limitar-se à Ressurreição , no beco sem saída da abside .
Acima da tribuna do rei, Jean Jouvenet cria La Pentecôte , estruturado por arquiteturas fictícias.
A parte central da abóbada é confiada a Antoine Coypel , uma figura emergente na pintura francesa. Ele cria um edifício imaginário, perfurado por três aberturas para o céu mostrando no centro Deus Pai em Sua glória e, em ambos os lados, anjos carregando os instrumentos da Paixão .
A realização dos Doze Apóstolos coube aos irmãos Bon e Louis de Boullogne . Eles também pintam um concerto de anjos cantando o Domine, salvum fac Regem no eixo da capela, acima da caixa do órgão.
Os capitéis coríntios da colunata, desenvolvidos em 1699, apresentam um modelo antigo.
A escultura se manifesta nos relevos que animam as paredes.
Em 1708, Jean de Lapierre confeccionou, para a galeria do órgão, troféus de instrumentos musicais encimados por relevos de músicos infantis.
Na nave, cada pilar é adornado com um relevo evocativo de um episódio da Paixão , “tratado em duas linguagens distintas: alegórica e mística para o relevo de torta, explícita, mesmo historiada, para o troféu subjacente. Propõe-se, assim, um sentido de leitura, que encontra seu ponto culminante na coluna do santuário ao lado do Evangelho , onde os dois modos de linguagem se fundem, sendo o anjo alegórico da Ressurreição ao mesmo tempo o da história escriturística "
“Considerada desde o estágio dos projetos, a decoração dos troféus religiosos encontrou em Versalhes um formidável terreno de floração. Verdadeiro laboratório de criação artística, a capela ajudou a definir as principais formas de um género particularmente fecundo, ilustrado por nada menos que cento e dez relevos no piso térreo da capela ”.
François-Antoine Vassé fez oito troféus para os pilares da capela em 1708. Incluem atributos do culto e da hierarquia católica, adornados em sua base com medalhão ou cartela .
Uma ordem de colunas estrutura o primeiro andar. Participa da elevação do edifício, ao qual traz leveza e solidez. No andar térreo, porém, são usados pilares.
Prevê-se inicialmente o revestimento das paredes com fachadas de mármore. Este projecto foi abandonado, sem dúvida devido à evolução do gosto régio: as paredes são revestidas a pedra de liais , principalmente das pedreiras de Saint Leu d'Esserent .
Provavelmente desenhado para responder à policromia das abóbadas, o pavimento em mármore é realizado em Março de 1708. A sua disposição parece reflectir a de uma abóbada ainda sustentada por arcos duplos : grelha ortonormal de bandas negras debruadas a branco, onde os compartimentos geométricos são colocados simetricamente.
A galeria tem balaústres de bronze dourado colocados em pedestais e apoiando os corrimãos de mármore de Serravezza . É ladeado por dois cubículos ou lanternas.
Do mobiliário inspirado na rocha, restam apenas os altares e o órgão, pensados especificamente para a edificação e que se tornam imóveis por destino. Originalmente, havia também baias, púlpito, confessionários e móveis para uso do rei e sua família. Tapetes cobrem o chão.
O altar-morO altar-mor ocupa a arcada do santuário, totalmente obscurecido pela glória do retábulo . O conjunto é feito em bronze dourado por Corneille Van Clève em 1709 e 1710. O baixo-relevo de A Lamentação do Cristo Morto , em bronze dourado, serve de antepêndio . Fecha o ciclo da Paixão esculpido nos pilares da nave e do santuário.
Altares secundáriosOs outros nove altares da capela são dedicados ao Santíssimo Sacramento , à Santíssima Virgem e aos principais padroeiros da família real: São Luís , Santa Ana , Santa Teresinha , São Filipe , São Carlos , Santa Vitória e Santa Adelaide .
Quatro altares são encimados por retábulos pintados.
No altar da Virgem, no primeiro andar da galeria, está colocada A Anunciação de Louis de Boullogne .
Para a capela de São Luís, Jean Jouvenet pintou São Luís rezando pelos feridos e fazendo-os assistir após uma batalha .
Para os demais altares, estão previstos apenas relevos em bronze. Eles só serão executados sob Luís XV . Nicolas Sébastien Adam dirige Le Martyre de sainte Victoire , com teatralidade exacerbada. Em São Carlos Borromeu, pedindo a Deus o fim da peste em Milão , Edme Bouchardon usa uma linguagem clássica.
O órgãoA caixa do órgão esconde a janela axial. Esse arranjo ousado, que retoma uma ideia formulada por Bernini para a capela do Louvre , reflete o prestígio da música.
A caixa do órgão, projetada por Rudolph Garrels em 1710 e esculpida por Philippe Bertrand , é decorada com um baixo-relevo representando David tocando harpa. O rei músico está rodeado por querubins gordinhos, um tema favorito da próxima geração. Normalmente, o órgão é colocado acima da entrada. Aqui fica acima do altar, para o qual os cortesãos viraram as costas para enfrentar o rei. O prie-Dieu do monarca ocupa, portanto, o local tradicionalmente reservado ao órgão, no primeiro andar, voltado para o altar. Mais de oitenta berlindes são usados. Apenas o buffet é classificado como monumentos históricos . Consta da lista de 1862 , que formaliza a proteção do domínio de Versalhes.
O instrumento é obra dos carteiros Robert Clicquot e Julien Tribuot . Foi retrabalhado em 1871 por Aristide Cavaillé-Coll . Em 1936, a Comissão de Órgãos decidiu restaurar o dispositivo original e encomendou um novo órgão de Victor Gonzalez . Considerado insuficientemente autêntico, este último foi desmontado em 1989. Uma reconstrução escrupulosa à maneira de Clicquot, com suas transformações de 1736 e 1762, foi realizada por Jean-Loup Boisseau e Bertrand Cattiaux em 1994 e inaugurada em 18 e19 de novembro de 1995.
O órgão é composto da seguinte forma:
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De 1995 a 2010, Michel Chapuis ocupou o órgão restaurado por Boisseau e Cattiaux. É coadjuvado por Marina Tchebourkina , concertista e musicóloga internacional, que faz várias gravações e publica vários estudos sobre este órgão. Ele permaneceu como organista honorário até sua morte em 2017.
Desde 2010, quatro organistas e professores franceses de renome internacional mantiveram cada um o instrumento durante quatro anos ("por trimestres"), conforme o Antigo Regime :
A capela está inserida com o nome de São Luís . Este ancestral de Luís XIV, seu santo padroeiro e seu modelo, construiu a Sainte-Chapelle , um relicário arquitetônico projetado para conter a Coroa de espinhos . O monumento parisiense servirá de modelo para a arquitetura religiosa. O edifício de Luís XIV foi inspirado nele.
A modernidade, o viés arquitetônico e a decoração da capela de Versalhes despertam críticas e elogios.
A verticalidade da abóbada, que quebra a severa linha horizontal da ala norte , é severamente condenada. A famosa citação do duque de Saint-Simon resume os ataques:
“Esta bela capela de Versalhes, tão mal proporcionada, que parece um incêndio vindo de cima e quer destruir o castelo. "
No entanto, o prédio tem admiradores. Luigi Vanvitelli inspirou-se nele para a capela do Palácio de Caserta .
A linguagem decorativa ultramontana se afirma em seus elementos:
“Embora concordando com a política religiosa de Luís XIV , as origens desta romanidade arquitetônica estão, sem dúvida, ligadas à tradição litúrgica da capela real. Longe de ser o reflexo unívoco de uma influência sofrida sem discernimento, a capela usa esses elementos do vocabulário tridentino dentro de uma sintaxe dependente da grande tradição francesa ”.
Morreu em 1715, o Grande Rei mal teve tempo de desfrutar de um santuário tão preparado. Mas esta capela atesta sua piedade. Hoje é a parte mais autêntica do castelo. Poupado pela Revolução , que registrar os lírios para as bases das colunas do primeiro andar, ele escapa a reestruturação do XIX ° século .
“Esta joia arquitetônica, objeto de financiamento excepcional superior a dois milhões e meio de libras, pode ser considerada o testamento de um monarca no final de seu reinado. Sem dúvida, este é o monumento mais elaborado e bem cuidado de Versalhes de Luís XIV . "
- Alexandre Maral, O último grande canteiro de obras de Luís XIV.
Exterior - condição atual.
Interior em um concerto.
Interior - um dos poucos símbolos reais que sobreviveram à Revolução.
Interior em direção à abside.
Interior em direção à abside.
Interior em direção à abside.
Luís XIV recebe o juramento do Marquês de Dangeau na quarta capela
em18 de dezembro de 1695.
Casamento do futuro Luís XVI e Maria Antonieta da Áustria
em16 de maio de 1770.
O presidente Mac-Mahon apresenta bares para novos cardeais
em8 de janeiro de 1874.
Desde a junho de 2017, o exterior da capela, muito degradado ao cabo de três séculos, é objecto de uma campanha de restauro. A primeira seção diz respeito ao telhado e à moldura, os ornamentos de chumbo, as estátuas e decorações esculpidas, os vitrais e os revestimentos dos andares superiores. Realiza-se de 2017 a 2020. O financiamento principal é fornecido pela Fundação Philanthropia , as estátuas são objeto de uma campanha de adoção.
Frédéric Didier , que comanda a operação, planejou retirar os adições à decoração de chumbo feitas posteriormente, que tornavam o telhado mais pesado e provocavam infiltrações. Esses ornamentos serão então re-dourados, como os da Cour de Marbre .
A campanha de restauro prevê ainda a eletrificação da capela, sendo os poucos pontos colocados ao longo das abóbadas substituídos por um dispositivo de 2 km de cabos e 400 projetores.
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