Cultura de massa

Este artigo pode conter trabalhos não publicados ou declarações não verificadas (dezembro de 2018)

Você pode ajudar adicionando referências ou removendo conteúdo não publicado. Veja a página de discussão para mais detalhes.

A cultura de massa refere-se a uma forma de cultura, vinculada à sociedade contemporânea; muitas vezes está associada a uma sociedade de consumo onde grande parte das relações humanas são baseadas ou regidas por processos econômicos e onde o consumo e os desejos das empresas se tornam fenômenos sociais. É, portanto, uma forma de cultura destinada ao maior número de pessoas e com bases econômicas poderosas. Esses processos institucionalizam estilos de vida e hoje estão fortemente ligados aos processos de globalização .

Visão geral

A massa crescente , inerente a uma empresa qualificada da mesma forma, é um movimento social para o conhecimento artístico, cultural , em direção a um sistema de educação , um modo de vida e pensamento social, estilo de comportamento, e que traduzido por um ato de consumo, bem como códigos de reconhecimento social. Este movimento está pressionando por uma padronização da percepção da realidade no nível intercomunitário.

Uma das principais características desse fenômeno é a racionalização das relações e trocas humanas em torno da esfera econômica. Segundo Alain Corbin , “o tempo livre é absorvido pelo tempo comercial, que o integra a uma economia primariamente preocupada com a racionalidade e a produtividade  ”.

Nesse sentido, a cultura de massa parece trabalhar pela democracia ao inserir indivíduos que parecem mais realizados (prazer e dimensão jubilosa do consumo cultural ) e mais bem informados nos espaços públicos onde o vínculo coletivo é permanentemente negociado. No entanto, essa cultura de massa também pode ter efeitos perversos e produzir alguma forma de despolitização. É o que demonstra a lingüista Raffaelle Simone em sua obra Le Monstre Douce . Para ilustrar sua tese, ele se vale do exemplo da Itália contemporânea marcada pelo berlusconismo, que de fato encarna o significado dessa nova forma de totalitarismo brando, onde a injunção ao entretenimento e ao consumo substitui a figura do cidadão por um consumidor narcisista e indiferente o bem comum. Segundo o autor, este desenvolvimento valida as profecias de Alexis de Tocqueville teve a XIX th  século destacou os potenciais efeitos negativos da superlotação causado pelo advento da democracia liberal. A influência da mídia , a ilusão da escolha da informação a ser acessada e a identificação com um “fenômeno” de grupo podem, assim, teoricamente permitir que os indivíduos se unam em torno de valores democráticos comuns.

O termo "  sociedade de consumo  " é a simplificação do termo "sociedade de consumo dirigida pela indústria", definida por Henri Lefebvre como o estado do capitalismo após a Segunda Guerra Mundial . No entanto, as premissas dessa era de consumo de massa surgiram muito antes, na época da industrialização maciça de nossas sociedades ocidentais .

Histórico

Jornais de circulação geral

Em França , massa cultura começou a se desenvolver na década de 1860 , com o surgimento das primeiras de grande circulação jornais , o seu desenvolvimento eo princípio da competição em que entrou então, participar no crescimento dos negócios. De distribuição . Em 1890, a extensão desse fenômeno levou Félix Vallotton a qualificar a época como a “era do papel” em sua capa do periódico Le Cri de Paris . Por exemplo, a imprensa parisiense produziu um milhão de cópias todos os dias em 1870 para mais de cinco milhões em 1914, enquanto a imprensa regional foi de 300.000 cópias para quatro milhões.

Se esses jornais foram capazes de se desenvolver, é principalmente por três razões:

Esse fenômeno tem participado de um amplo processo de aculturação e homogeneização cultural , uma vez que os franceses puderam acessar as mesmas informações . Além disso, este período do XIX E  século , quando as cidades desenvolveu-se consideravelmente destacou a necessidade de torná-los mais vivos. Ocupe as ruas, as festas , as feiras , a vida nas principais avenidas onde as atrações se tornaram ponta de lança comercial para a atratividade das cidades . Esse salto na indústria do entretenimento permitiu, então, reunir, para além das distinções sociais, o maior público possível.

No entanto , as distinções geográficas permanecem , o exemplo de Paris mostra-nos a leste o Bois de Vincennes e as tabernas nas margens do Marne para trabalhadores, empregados ... e a oeste com o Bois de Boulogne para a classe média alta . Depois, o centro de negócios ( Bolsa de Valores ), a política , os bairros comerciais com o desenvolvimento de lojas de departamentos . Ainda hoje, os grandes eventos urbanos não atraem necessariamente o público dos subúrbios (transportes inadequados, por exemplo).

No XIX th e XX th  séculos, a cultura de massa evoluiu consideravelmente no Ocidente e em todo o mundo com o desenvolvimento dos materiais de impressão , gravação de som, a invenção do cinema , da rádio e, finalmente, a televisão , o que permitiu que as pessoas o acesso a cultura rica em fotos , textos e informações diversas. Com a elevação do padrão de vida, a noção de civilização do lazer surgiu na década de 1960 . Desde a década de 1990 , a disseminação e comercialização da cultura de massa se desenvolveram ainda mais com a Internet ou com o sucesso das mídias digitais, como CDs ou DVDs de áudio . Em 2004 , estima-se que 40% do comércio mundial seja digital . O número de novos filmes e livros só aumenta a cada ano. Da mesma forma, a multiplicação dos canais de televisão dá uma escolha cada vez mais ampla e variada ao consumidor cultural.

Difusão de imagem

O desenvolvimento da cultura de massa também pode estar ligado ao uso cada vez mais intensivo da imagem nos meios de comunicação e aos diversos avanços técnicos que têm facilitado a divulgação da imagem ( fotografia , televisão , revistas , etc.) . Internet …). Segundo Dominique Kalifa , “a massa crescente é uma imagem cultural ”. A imprensa ao se ilustrar e a possibilidade das editoras chegarem ao público infantil com livros “muito coloridos” têm feito as populações pedirem imagens.

Hoje, a imagem é amplamente assumida por anunciantes e departamentos de marketing corporativo que se acostumaram a se comunicar dessa forma.

Em 1860, a “revisão fotográfica” falava assim da ampliação do formato do cartão de visita , o que possibilitou a redução dos custos dos retratos fotográficos. “É o triunfo da democracia e da igualdade social”. Finalmente, todos puderam se beneficiar de um processo técnico inovador.

As fotos e a facilidade da sua reprodução, por perturbar as representações de si e dos outros e por nos oferecerem olhares de mundo , têm permitido unificar estilos de vida, hábitos de vestir à escolha do local onde podemos estar atentos. . Eles nos oferecem sínteses e representações do que é a realidade .

Imagens móveis: o cinema

A chegada das imagens "móveis", isto é, do cinema , apenas ampliou esse fenômeno de culto e interesse coletivo pela imagem . Este fenômeno de grande escala, que atinge as massas, ou seja, em que cada indivíduo capaz de acessar a informação dos diversos meios de comunicação , está, portanto, na origem do que hoje se chama 'é cultura de massa.

Os meios de comunicação conseguiram, graças a fatos “omnibus” que interessam a todos de uma forma que não toca em nada importante, centrar os homens nas mesmas representações do que é a realidade.

Transmissão

Em 1920, o rádio ainda era pouco difundido nas lareiras, já que havia apenas 500 mil rádios. Em 1940, quando da famosa convocação do 18 de junho do General de Gaulle , havia 5,5 milhões de postos.

A possibilidade de "direcionamento" e de conseguir homogeneizar públicos dispersos tem contribuído para o desenvolvimento da publicidade e, portanto, para o interesse dos fabricantes em assumir o controle dos meios de divulgação.

Americanização

Caso da França

No final da Segunda Guerra Mundial , ao negociar o cancelamento da dívida francesa para o Estados Unidos , Léon Blum teve de aceitar, durante os acordos Blum-Byrnes , de Maio 1946 , que Hollywood filmes poderia ser exibido em cinemas. Francês cinema . Seguiu-se uma difusão do American Way of Life , que participou de alguma forma de desenvolvimento da cultura de massa da cultura americana . Os franceses estão começando a descobrir uma cultura amplamente diluída nos refrigerantes anglo-saxões.

O desenvolvimento massivo da cultura de massa nos Estados Unidos , e o que foi chamado de " americanização  " do mundo na década de 1930, levou muitos intelectuais e sociólogos a examinar a influência da cultura americana em massa em nosso estilo de vida.

Developments XXI th  século

O surgimento da internet nos obriga a reconsiderar o conceito de cultura de massa. Enquanto uma maioria de intelectuais, de obediência marxista e na esteira de Noam Chomsky , vêem nela uma "fábrica de opinião" e sobretudo o exercício da dominação social, outros, que conduzem a uma reflexão sobre o fenômeno técnico como um todo, e não só da mídia de massa , vê nela a marca de uma alienação que atinge a todos, tanto as classes dominantes como as classes dominadas .

Outra cultura, conhecida como "popular"

O desenvolvimento da cultura de massa também integrou rapidamente os círculos operários e camponeses. Eles foram, portanto, gradualmente alvos de fenômenos de industrialização cultural para homens, mulheres e crianças.

Este fenômeno foi possível graças às mudanças nos valores das classes superiores em relação aos das classes inferiores (popularização dos valores burgueses). A industrialização permitiu desenvolver e comercializar produtos a preços mais baixos para fornecer a todos bens de consumo que eram dados como naturais em outros ambientes: câmera fotográfica, biblioteca (feita de madeiras comuns e consideradas não nobres), brochuras ...

Ao justificar o poder de um modelo de negócio, criando as exposições mundiais (no início do XIX °  século ) continua a ser o principal exemplo disso "popularização" das práticas culturais. Ao popularizar as ciências e despertar a curiosidade do espectador graças aos grandes eventos em que todas as populações de cidades e países são convidadas, pudemos conectar o progresso industrial e o progresso social.

Se falamos de cultura popular , é porque as ferramentas utilizadas podem ser utilizadas por todos, sem distinção de classe social ou origem geográfica. Na verdade, a cultura de massa pode ocorrer na escala de um país ou continente e, com a globalização e os meios de comunicação, as idéias se espalham e se tornam homogêneas.

Molière , Goethe ou Shakespeare (que são cada um dos símbolos literários nacionais) não permitem necessariamente um intercâmbio internacional e não colocam os indivíduos na mesma escala de valores internacionalmente. Ao contrário de Harry Potter , produzido por uma editora supranacional e traduzido para vários idiomas.

A cultura popular (ou seja, voltada para o público de massa), segundo o designer Richard Hamilton , é definida como uma ferramenta fácil de divulgação no curto prazo, barata, produzida em massa, voltada para a juventude, espiritual, sexy, manipulada, sedutora e ligada a um grande negócio .

Esta definição pode assim ser aplicada e explicar o sucesso internacional dos   grupos de “ música pop ” que hoje inundam os nossos ecrãs de televisão, cujos conteúdos estéticos e artísticos pretendem representar uma sociedade orientada para o consumo de massa.

Tomando o exemplo de um grupo de música, uma gravadora que deseja criá-lo do zero, poderia aplicar as características da definição de Hamilton:

Essa produção cultural possibilita, assim, atingir muitos adolescentes de todas as origens sociais.

O sistema procede assim a uma encenação generalizada de desejos via objetos de “culto”, a partir do rápido consumo de signos e do desenvolvimento de modas.

O cientista político Benjamin Barber observa, assim, o nascimento de uma cultura mundial , impulsionada por empresas globais, retransmitida por uma vanguarda urbana e globalizada. Ele chama essa cultura de “Videologia”, “reduzida ao estado de mercadoria, onde a roupa faz o monge e onde o olhar se torna ideologia”.

Industrialização e desafios financeiros

A fotografia , o cinema , o rádio e agora a Internet são formas de divulgação cultural diretamente relacionadas com a máquina. A combinação de fatores técnicos, industriais e artísticos para a produção de bens culturais em grande quantidade significa a constituição de participações financeiras consideráveis.

A cultura de massa representa o conjunto de produções, práticas e valores modelados pelos “agentes” da indústria cultural . Nesta relação entre técnica e cultura , o recurso ao progresso técnico como fator de produtividade constitui assim um elemento decisivo em qualquer transição para a produção em massa.

Com a publicidade , os fabricantes poderão associar as imagens a um impacto comercial, estimulando o consumo . Este apelo publicitário representa então uma dádiva para os adeptos dos meios de divulgação, que podem esperar a sustentabilidade das suas atividades. Os anúncios participaram assim na criação das primeiras rádios nacionais com financiamento de instalações técnicas.

Na indústria do cinema , empresas como Pathé ou Gaumont foram criadas para poder controlar a distribuição de filmes e, assim, criar circuitos. Em seguida, desenvolveram a noção de “cinema exclusivo”, obrigando os espectadores a virem aos cinemas para assistir a apresentações de filmes de grande orçamento. O apego do público a este tipo de cinema vai permitir às indústrias sustentarem-se e, por isso, investir no desenvolvimento das suas actividades através da instalação de vários cinemas e do financiamento de pesquisas e equipas que possam trazer inovação a este ambiente.

Avaliações

A cultura de massa rapidamente encontrou seus detratores. Desde a Monarquia de Julho (1830-1848), levantaram-se vozes contra "as devastações de uma cultura considerada estupefaciente, perniciosa e perigosa para a ordem social"; enquanto as teorias marxistas questionando o capitalismo são desenvolvidas.

Nascido em seguida, o XX th  século, todo um movimento expressando preocupações para as capacidades do novo doutrinação de mídia ou manipulação ideológica tão rapidamente se opõem aos princípios de racionalização, padronização e divisão do trabalho. (fabricado rapidamente, consumido rapidamente, substituído rapidamente). A função da cultura de massa é então apenas o nivelamento, alienação e doutrinação de um público percebido como uma massa homogênea e passiva.

Na verdade, os meios de comunicação controlados pelos industriais escolhem os artistas ou autores a destacar de acordo com o seu potencial de atingir o maior público possível. Isso possibilitou impor aos autores, que pretendiam ser publicados, uma especificação (caso da imprensa). A criação perde então a sua missão de alternativa crítica e a cultura abre-se aos mecanismos de dominação de quem possui os meios de difusão.

Segundo Bertrand Lemonnier , “a arte não busca se conformar aos gostos do público ou, como na abstração, distanciar-se deles, mas seguir os padrões estabelecidos pelos meios de comunicação e pela publicidade”. O desenvolvimento massivo da cultura de massa nos Estados Unidos , e o que foi chamado de " americanização  " do mundo na década de 1930, levou muitos intelectuais e sociólogos a examinar a influência da cultura americana em massa em nosso estilo de vida.

A Escola de Frankfurt , um grupo de intelectuais alemães reunidos em torno do instituto de pesquisa social fundado em 1923 , é conhecido por ter estudado o surgimento da cultura de massa nas sociedades modernas. Ela desenvolverá uma crítica ao conceito de “indústria cultural”. Segundo Walter Benjamin , as fotos e as novas tecnologias reprodutivas resultaram na perda da função ritual da obra de arte em favor da exibição em série. A tecnologia é assim colocada a serviço do sistema social e de sua reprodução.

Dois outros sociólogos da Escola de Frankfurt , Théodore Adorno e Max Horkheimer, consideram a arte um instrumento de libertação e uma força motriz na luta para mudar o mundo. A massa crescente, então, é o sintoma de uma civilização que programa a autodestruição da razão e o declínio da consciência crítica. “O espírito não sobrevive quando é definido como um bem cultural e destinado ao consumo. A maré de informações precisas e divertimentos domesticados torna os homens mais engenhosos ao mesmo tempo que os entorpece ”.

Segundo eles, a cultura de massa é, portanto, apenas um meio de restringir a consciência do homem. Uma vez que dá a ilusão de escolha, automatiza o consumo e a identificação, torna a dissidência impossível, o consumidor é reduzido ao estado de um objeto e substitui a "autonomia" pela conformidade.

Também podem ser feitas críticas sobre a capacidade da cultura de massa de homogeneizar os indivíduos para criar uma sociedade com valores democráticos comuns. A padronização de ofertas e referências significa menos a constituição de uma grande comunidade homogênea do que sua dispersão em muitos públicos diferenciados, uma vez que o capitalismo hoje buscará encontrar alvos de marketing em cada categoria da população.

As práticas culturais , portanto, investem na diversidade de escolhas e modos de apropriação.

Notas e referências

  1. Dominique Kalifa, cultura de massa em França. Volume n o  1 , 1860-1930 , Paris, La Découverte, coleção "Repères", 2001, p. 5. ( ISBN  2-7071-3515-1 )
  2. Jean-Pierre Rioux e Jean-François Sirinelli , História Cultural da França. 4: O tempo das massas. Le XXe siècle , Paris, Editions du Seuil, 1998, pp. 77-78.
  3. Jean-Pierre Rioux e Jean-François Sirinelli , História Cultural da França. 4: O tempo das massas. Le XXe siècle , Paris, Editions du Seuil, 1998, pp. 78
  4. A fábrica da opinião, Loïc Blondiaux, Editions du Seuil, 1998
  5. Dominique Kalifa, cultura de massa em França. Volume n o  1 , 1860-1930 , Paris, La Découverte, coleção "Repères", 2001, p. 95. ( ISBN  2-7071-3515-1 )

Apêndices

Bibliografia

Artigos relacionados

links externos