Presidente do júri do festival de Cannes | |
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1953 | |
Maurice Genevoix Marcel Pagnol | |
Poltrona 31 da Academia Francesa |
Aniversário |
5 de julho de 1889 Maisons-Laffitte ( Seine-et-Oise ) |
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Morte |
11 de outubro de 1963(em 74) Maison Jean Cocteau , Milly-la-Forêt ( Seine-et-Oise ) |
Enterro | Capela Saint-Blaise-des-Simples em Milly-la-Forêt (desde1964) |
Nome de nascença | Clement Eugene Jean Maurice Cocteau |
Nacionalidade | francês |
Treinamento | Colégio condorcet |
Atividade | Romancista , dramaturgo , poeta , cineasta , pintor , designer , litógrafo , ceramista , estofador |
Período de actividade | 1908-1963 |
Mãe | Eugenie Cocteau ( d ) |
Membro de |
Academia Alemã de Língua e Literatura Academia Real de Língua e Literatura Francesa da Bélgica (1955-1963) Academia Francesa (1955) |
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Movimento | Teatro do absurdo , modernismo |
Representado por | Artist Rights Society , Light Cone |
Gêneros artísticos | Forma dramática , tragédia |
Influenciado por | Marcel Proust , Victor Hugo , Júlio Verne |
Prêmios |
Comandante da Legião de Honra Jules Davaine Price (1913) Prêmio Louis-Delluc (1946) |
Arquivos mantidos por |
Coleções Especiais e Arquivos da Universidade da Universidade de Victoria ( d ) (SC150) Biblioteca Histórica da Cidade de Paris (MS-FS-05) |
Les Enfants Terribles (1929) O Sangue de um Poeta (1930) A Máquina Infernal (1934) A Bela e a Fera (1946) |
Jean Cocteau nasceu em5 de julho de 1889em Maisons-Laffitte e morreu em11 de outubro de 1963à Milly-la-Forêt é uma poetisa , pintora , designer , dramaturga e cineasta francesa .
Eleito para a Academia Francesa em 1955 e estão entre os artistas que marcaram a XX th século, ele tem esfregou a maioria daqueles que levou a vida artística de seu tempo. Ele foi o empresário de seu tempo, o criador de tendências, o bom gênio de incontáveis artistas. Apesar de suas obras literárias e talentos artísticos, Jean Cocteau sempre insistiu que ele era acima de tudo um poeta e que toda obra é poética.
Jean Cocteau, com seu nome completo Clément Eugène Jean Maurice Cocteau, nasceu em 5 de julho de 1889, na casa de seu avô materno , coloca Sully em Maisons-Laffitte em uma família de classe média em Paris . Seu pai, Georges Alfred Cocteau, nascido em8 de julho de 1842a Melun , advogado e pintor amador, e sua mãe, Marie Junia Émilie Eugénie Lecomte, nascida em21 de setembro de 1855em Maisons-Laffitte , casaram-se em7 de julho de 1875no 9 º distrito de Paris . Seu avô paterno, Athanase Cocteau (1798-1865) foi notário e prefeito de Melun ; seu avô materno, Eugène Lecomte (1828-1906), corretor da bolsa e colecionador de arte ; seu tio materno, Raymond Lecomte, diplomata.
Seu pai, que vivia de suas anuidades, suicidou-se em 5 de abril de 1898em Paris , Jean Cocteau aguentará por muito tempo esta ferida. Ele tem uma irmã mais velha, Marthe (1877-1958) e um irmão mais velho, Paul (1881-1961). Ele descobriu o teatro e o cinema aos seis anos.
Aos quinze anos, Cocteau deixou o casulo da família para estudar no Lycée Condorcet em Paris, notadamente com o venenoso Pierre Dargelos como seu camarada, que exerceu um verdadeiro fascínio sobre ele. Mostrando pouco interesse pelos estudos, ele foi expulso do ensino médio por indisciplina em 1904 e foi reprovado no bacharelado duas vezes.
Foi o trágico Édouard de Max o primeiro a prestar-lhe atenção e, fascinado pelo seu estilo, deu-lhe a conhecer por toda a Paris numa manhã poética que organizou no teatro Femina com o primeiro recital de poemas do jovem Cocteau .
Ele teve um breve caso com Christiane Mancini , uma estudante do conservatório , em 1908 .
Publicou sua primeira coleção de poemas por conta do autor , The Aladdin lamp inspirado nas Arabian Nights em 1909 e depois ficou conhecido nos círculos artísticos boêmios como "príncipe frívolo". Foi com esse título que ele publicou sua segunda coleção de poemas em 1910. Edith Wharton o descreve como um homem para quem "toda grande linha de poesia era um nascer do sol, todo pôr do sol a base da cidade maravilhosa ..." Ele também estava fascinado pelo mestre do balé russo, Serge de Diaghilev e seus principais artistas, o pintor Léon Bakst e o dançarino Vaslav Nijinsky . O encontro com Diaghilev, que ele queria surpreender, marcou a primeira crise da criação coctal: ele renunciou às suas coleções de poemas, pastiches um tanto bombásticos, e se aproximou da vanguarda cubista e futurista .
De sua colaboração com artistas russos, Le Dieu bleu nasceu em 1912, com figurinos e sets de Léon Bakst com música composta por Reynaldo Hahn , a seguir Parade , um balé produzido em 1917 com figurinos e sets de Pablo Picasso e música composta por Erik Satie . Esta obra inspirou Guillaume Apollinaire com o neologismo do surrealismo , então retomado por André Breton e Philippe Soupault para a criação deste movimento artístico, cujos membros rapidamente excluíram Cocteau . Colabora com o movimento dadaísta e tem grande influência no trabalho alheio, no próprio grupo composto pelos seus amigos musicais, os Seis , do qual passa a ser porta-voz.
Tendo sido reformado do serviço militar , Cocteau decidiu, no entanto, participar da Primeira Guerra Mundial como motorista de ambulância com um comboio médico civil. Adotado por um regimento de fuzileiros navais, ele vive em Dixmude , voa com Roland Garros, mas é rapidamente desmobilizado por motivos de saúde. Ele voltou a Paris e retomou suas atividades artísticas. Além disso, ele escreverá o romance Thomas o Impostor sobre esta guerra . Na década de 1920 , Cocteau uniu forças Com Marcel Proust , André Gide e Maurice Barrès .
Em 1924, ele escreveu uma adaptação de Romeu e Julieta , estreada em Paris, no teatro La Cigale em 2 de junho de 1924, com cenários e figurinos de Jean Hugo e música adaptada de árias populares inglesas arranjadas e instrumentadas por Roger Desormière ,
Federico de Madrazo y Ochoa (en) , Retrato de Jean Cocteau (entre 1910 e 1912), local desconhecido.
Vaslav Nijinsky e Serge de Diaghilev em 1911.
Amedeo Modigliani , Jean Cocteau (1916), Museu de Arte da Universidade de Princeton .
Trajes para o desfile de balé (1917) segundo Pablo Picasso , Paris , biblioteca-museu da Ópera .
Em 1918, Max Jacob o apresentou ao jovem poeta Raymond Radiguet (1903-1923). Ele exercerá uma influência preponderante na curta carreira deste: Jean Cocteau adivinha imediatamente - “Para quê? Eu me pergunto ” Ele escreveu mais tarde em A Dificuldade de Ser - um talento oculto . Animado com os poemas que Radiguet leu para ele, Cocteau o aconselha, o encoraja e o faz trabalhar; ajuda-o a publicar os seus versos em revistas de vanguarda , nomeadamente na SIC e na Literatura .
Os dois fazem muitas viagens juntos e formam um relacionamento romântico. Ainda admirado com o talento literário de Radiguet, Cocteau promove o trabalho de seu amigo em seu círculo artístico e consegue que Grasset publique Le Diable au corps - uma história amplamente autobiográfica sobre o relacionamento adúltero entre uma mulher cujo marido está na frente e uma jovem homem - exercendo influência para coletar o prêmio literário do Novo Mundo para o romance.
Em 1921, colabora com o grupo Seis para o livrinho argumentativo Casado na Torre Eiffel , obra coletiva que lançou a nova geração musical na França na esteira de Erik Satie, que foi seu mentor. Também em 1921, Cocteau organizou um encontro entre Radiguet e um de seus amigos, o secretário-geral do Quai d'Orsay , Philippe Berthelot .
A reação de Cocteau à morte repentina de Radiguet em 1923 cria um desacordo com alguns parentes que dizem que ele o deixou desesperado, desanimado e atormentado pelo ópio . Cocteau nem teria comparecido ao funeral. Mas Cocteau geralmente não vai a funerais. O autor então imediatamente deixou Paris com Diaghilev para uma apresentação de Les Noces pelos Ballets Russes em Monte-Carlo . O próprio Cocteau, muito mais tarde, qualifica sua atitude como uma "reação de espanto e repulsa" .
Sua inclinação para o ópio na época, Cocteau explica Como uma simples coincidência ligada ao seu caso fortuito com Louis Laloy , o diretor da Ópera de Monte-Carlo . A dependência de Cocteau do ópio e seus esforços para eliminá-lo terão uma influência decisiva em seu modelo literário. a31 de agosto de 1927, durante a sua acusação por "violação das leis sobre substâncias tóxicas" , a polícia vai descobrir em sua casa na rue de Surène , 6 , um conjunto completo de fumadores de ópio . Como resultado de intervenções de políticos influentes, este caso não teve consequências jurídicas.
Seu livro mais conhecido, Les Enfants Terribles (1929), foi escrito em uma semana, durante uma retirada difícil.
É no hotel Welcome em Villefranche-sur-Mer , onde reside, que Jean Cocteau conhece a família Bourgoint; eles se conheceram por meio de um amigo comum, Christian Bérard , pintor que desenhou os cenários das peças de Cocteau. Os Bourgoints tiveram três filhos, os gêmeos Maxime e Jeanne, e a mais jovem Jean.
Jeanne e Jean Bourgoint viram Cocteau novamente em 1925. Jean Cocteau conheceu em Meudon , o15 de junho de 1925entre os Maritains , Charles Henrion . Este discípulo de Charles de Foucauld , vestido com um albornoz branco decorado com o Sagrado Coração vermelho, impressionou Cocteau, que se converteu - temporariamente - ao catolicismo. a19 de outubro, Comuna Jean Cocteau, rodeada por Jean Bourgoint e Maurice Sachs . Eles se vêem até 1929, quando Jeanne se suicida, deixando seu irmão na miséria. A vida de Jeanne e Jean Bourgoint impressionou Cocteau tanto que ele quase imediatamente começou a escrever sua história, que se tornaria Les Enfants Terribles (1929).
Na década de 1930 , Cocteau teve um caso com a princesa Nathalie Paley , a filha morganática de um grão-duque da Rússia , ela mesma modista, atriz ou modelo e ex-esposa do estilista Lucien Lelong . Grávida de Cocteau, a gravidez não pôde ser concretizada, o que mergulhou o poeta e a jovem em profunda desordem. Cocteau evoca o aborto de Nathalie em O passado definido , e diz que esse aborto seria consequência de uma cena violenta com Marie-Laure de Noailles : “Ela é a responsável pelo aborto de Nathalie” . No entanto, tendo Cocteau apresentado a princesa ao ópio, pode ter havido repercussões do medicamento na gravidez.
Na década de 1930 , quando morava na rue Vignon 9, Jean Cocteau fez experiências com o pintor Jean Crotti , marido de Suzanne Duchamp , o gemmail e foi provavelmente desse período que data, apesar da oposição, sua relação com Marcel Duchamp de André Breton .
Por volta de 1933, Cocteau conheceu Marcel Khill que se tornou seu companheiro e, quando foi criado, desempenhou o papel de mensageiro de Corinto em La Machine Infernale . Juntos, em 1936, eles farão uma turnê mundial em 80 dias, conforme narrado por Jean Cocteau em Tour du monde en 80 jours. Minha primeira viagem (1936).
Cocteau mantém um relacionamento de longo prazo com dois atores franceses, Jean Marais e depois Édouard Dermit , este último oficialmente adotado por Cocteau. Ele teria mantido um relacionamento com Panama Al Brown , um boxeador cuja carreira apoiou entre 1935 e 1939.
Em 1940, Le Bel Indifférent , uma peça de Cocteau escrita para Édith Piaf , foi um grande sucesso. Ele também trabalhou com Pablo Picasso e Coco Chanel em vários projetos, era amigo da maior parte da comunidade artística europeia e lutou contra o vício do ópio durante a maior parte de sua vida adulta. Embora seja abertamente gay , ele tem alguns casos breves e complicados com mulheres. Seu trabalho é salpicado de muitas críticas à homofobia .
Jean Cocteau desempenha um papel ambíguo durante a Segunda Guerra Mundial , os combatentes da resistência o acusam de colaborar com os alemães, parte de seu passado (1939-1944) permanece misterioso. Jean Cocteau escreverá desde o início da Ocupação no semanário colaboracionista La Gerbe criado pelo escritor bretão Alphonse de Châteaubriant .
Cocteau costuma ser bastante reservado quando se trata de afirmar seu compromisso político. Durante a ocupação , ele mostrou um certo pacifismo - "A honra da França" , ele escreve em seu Journal du5 de maio de 1942, "Talvez, um dia, tenha se recusado a lutar" -, mas acima de tudo, ele não hesita em dar as boas-vindas a Arno Breker , escultor oficial do Terceiro Reich , quando expõe em Paris durante o verão de 1942. Leni Riefenstahl recebe proteção Após a guerra por sete anos.
“A Alemanha nazista não deixou de ter apelo, especialmente seu líder, que fez uma representação que deve ser colocada no museu que Hitler imaginou. […] Ele ficou fascinado com a ideia do artista chefe, um político todo-poderoso ao mesmo tempo como patrono e protetor das artes, Napoleão e poeta ("Chez Hitler, foi o poeta que escapou dessas almas de peões ”, escreveu ele, referindo-se aos líderes franceses do período pré-guerra). "
- Philippe Burrin , França no tempo alemão , Seuil, 1995, p. 352 .
Em 1941, a decisão do prefeito da polícia de proibir sua máquina de escrever foi anulada pela Propaganda Abteilung , preocupada em não amordaçar demais a musa francesa. No entanto, na Libertação , foi rapidamente absolvido pelo Comitê Nacional de Cinema e pelo Comitê Nacional de Escritores, perante os quais não compareceu, comitês de purificação perante os quais compareceu para colaboração.
Durante uma reportagem sobre os escritores do Palais-Royal , Jean Cocteau conhece o fotógrafo Pierre Jahan . Em 1946, as Éditions du Compas publicaram La mort et les statues , obra para a qual Cocteau escreveu os poemas que seriam comparados às fotografias tiradas clandestinamente, emDezembro de 1941, por Pierre Jahan sobre as estátuas de bronze requisitadas pelo regime de Vichy e depois enviadas ao ferro fundido para a mobilização de metais não ferrosos para apoiar o esforço de guerra alemão.
Alguns sucessos imensos fizeram Cocteau passar para a posteridade: o romance Les Enfants terribles , a peça Les Parents terribles de 1938, o filme A Bela e a Fera . Tendo se tornado uma referência cinematográfica, ele presidiu o júri do Festival de Cannes de 1953, depois o de 1954. Na primavera de 1950, Jean Cocteau foi convidado por Francine Weisweiller , esposa de Alec Weisweiller, o rico herdeiro da Shell Company , para venha passar uma semana de férias na villa Santo Sospir , na ponta de Saint-Jean-Cap-Ferrat , para onde vai com o seu amante do momento, o poeta Gabriel Arnaud . O artista logo começa desenhando nas paredes brancas um Apolo acima da lareira da sala; encorajado por Henri Matisse , ele se comprometeu a decorar todo o resto da casa onde tanto gostava que voltaria por onze anos; e no próximo, ele decorou e totalmente afrescos de villa em têmpera , mosaicos e uma tapeçaria sobre temas da mitologia grega ou da Bíblia, usando cores pela primeira vez. Posteriormente, ele trouxe um grande número de celebridades para lá, incluindo Pablo Picasso , Charlie Chaplin e Jean Marais, que foi apresentado à pintura a óleo. É por amizade a Jean Cocteau que Francine Weisweiller batiza seu iate de Orfeu II .
Em 1960, o artista filmou Le Testament d'Orphée com o apoio financeiro de François Truffaut .
Paralelamente, está empenhado na defesa do direito à objeção de consciência , entre outras coisas, patrocinando a comissão criada por Louis Lecoin , ao lado de André Breton , Albert Camus , Jean Giono e Abbé Pierre . Este comitê obtém um status limitado emDezembro de 1963 para objetores.
Ele desempenhou um papel importante na gênese do pintor Raymond Moretti na década de 1960, o que o levou a conviver com Pablo Picasso.
Cocteau não estará lá para se parabenizar: em Outubro de 1963, sabendo da morte de sua amiga Edith Piaf , ele sofre um ataque de asfixia e morre poucas horas depois de um ataque cardíaco em sua casa em Milly-la-Forêt , o11 de outubro de 1963. No entanto, Jean Marais declara em entrevista à televisão que12 de outubro de 1963 : “Ele morreu de um edema nos pulmões , seu coração vacilou. Ele gostava muito de Edith, mas não acho que foi a morte de Edith que causou a morte de John. " .
Jean Cocteau viveu por muito tempo em Paris no Palais-Royal em 36, rue de Montpensier , onde uma placa comemorativa o homenageia. Sua casa em Milly-la-Forêt , a Maison Cocteau, virou museu, inaugurada em22 de junho de 2010.
Está sepultado na capela Saint-Blaise-des-Simples, em Milly-la-Forêt ( Essonne ). Em seu túmulo, este epitáfio : “Eu fico com você. "
Em 1989, a cidade de Villefranche-sur-Mer homenageou-o, por ocasião do centenário de seu nascimento, ao inaugurar um busto de bronze devido a Cyril de La Patellière e colocado em frente à capela de Saint-Pierre que ele havia decorado 1957.
Em 2013, para o quinquagésimo aniversário de sua morte, a cidade de Metz prestou homenagem a ele por sua última obra-prima produzida na igreja de Saint-Maximin em Metz (os vitrais), um lugar que Jean Cocteau foi inaugurado nesta ocasião perto deste local de culto.
A Biblioteca Histórica da cidade de Paris possui uma coleção Jean Cocteau composta por manuscritos, correspondência e fotografias adquiridas em três etapas: a compra de parte dos manuscritos entre 1990 e 2002, a compra da biblioteca Cocteau de 1995 e a Pierre Doação de Bergé em 2006. Pierre Bergé foi o beneficiário moral das obras do escritor e presidente da fundação Cocteau. A Biblioteca de Letras e Humanidades da Universidade de Montpellier mantém uma coleção de estudos e pesquisas sobre Jean Cocteau e sua época, nascida em 1989 de uma doação de Édouard Dermit à Universidade Paul-Valéry-Montpellier .
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Diretor de fotografiaNo estúdio de Madeleine Jolly e Philippe Madeline em Villefranche-sur-Mer , ele cria mais de 300 cerâmicas e joias. Durante o mesmo período ele desenha objetos-poemas .
Ele trabalhou na lapela e inventou o lápis óxido para dar um aspecto pastel às suas decorações.
O catálogo raisonné de Annie Guédras apresenta fotografias a cores e a preto e branco das cerâmicas criadas por Jean Cocteau.
No mesmo período, desenha joias, adornos e esculturas.
Jean Cocteau declara: “Não há nada mais nobre do que uma tapeçaria. É a nossa língua traduzida para outra, mais rica, com precisão e com amor. É uma obra melodiosa do harpista. Devíamos vê-los, nossos harpistas, tocando os fios a toda velocidade, virando as costas ao modelo, indo consultá-lo, voltando a tocar sua música do silêncio. Estamos surpresos que tal luxo exista em nossa época, quando o conforto o está substituindo. Um dia com Picasso, na Ópera, percebemos que as obras medíocres ganham graça e estilo, traduzidas para essa linguagem. Mas quando o texto original e a tradução estão equilibrados, ficamos maravilhados com o nosso artesanato na França ” .
“Poemas de lã de Jean Cocteau” , assim se chamavam as suas tapeçarias e este título atesta a sua admiração pela arte da tecelagem. Raymond Picaud vai tecer as primeiras tapeçarias a partir dos desenhos animados desenhados por Cocteau na fábrica de Aubusson na oficina que dirige. Hoje em dia as tapeçarias são visíveis em alguns museus e em galerias como a galeria Boccara especializada em tapetes e tapeçarias artísticas.
Os vitrais produzidos por Jean Cocteau para a igreja de Saint-Maximin em Metz constituem sua última grande obra-prima, que foi essencialmente concluída postumamente. Edouard Dermit , seu filho adotivo, vai garantir a plena execução do projeto de Jean Cocteau. Ele será ajudado nesta tarefa por Jean Dedieu, que era o fabricante de papelão e, como tal, produziu os vários modelos a partir dos desenhos de Cocteau para oferecê-los aos mestres vidreiros.
Três ideias principais para caracterizar a originalidade do seu trabalho sobre as janelas: uma obra-testemunha a arte do XX ° século, um trabalho inovador e profético e, finalmente, uma obra celebrar a imortalidade e além. É também a primeira vez que desenvolve a figura do andrógino no vitral central da abside (vitral do homem de braços erguidos).
Sua relação com a alquimia também parece estabelecida, assim como seu gosto pelo biomorfismo e totemismo na representação do universo africano do transepto sul (a baía do transepto sul).
Sobre o tema da imortalidade desenvolvido nas 24 baías desta pequena igreja paroquial, ele nunca deixou de usar a mitologia e em particular o personagem de Orfeu para trazer de volta à vida seus entes queridos e até mesmo torná-los imortais.
Ele permanece fiel ao filme Orpheus , de 1950 , no qual proclama: "o homem se salva, a morte morre, é o mito da imortalidade". "
No final de 1959, três anos antes de sua morte, Jean Cocteau, a convite do Embaixador da França, apresentou na Igreja de Notre-Dame-de-France em Londres , no distrito de Soho , próximo à Leicester Square , um afresco na capela da Virgem, entre 3 e 11 de novembro de 1959. É composto por três painéis: a Anunciação, a Crucificação e a Assunção.
Em 1955, Cocteau era membro da Académie française e da Royal Academy of French Language and Literature na Bélgica .
Em sua vida, Cocteau foi comandante da Legião de Honra , membro da Academia Mallarmé, da Academia Alemã, da Academia Americana , da Academia Mark Twain , presidente honorário do Festival de Cinema de Cannes , Presidente Honorário da Associação França-Hungria, Presidente da Academia de Jazz e da Disc Academy.
O museu Carnavalet em Paris tem um retrato de corpo inteiro de Jean Cocteau de Jacques-Emile Blanche , datado de 1913. Esta tela foi doada ao museu por Georges Mevil-Blanche em 1949.
Em 1963, Arno Breker esculpe o busto de bronze de Cocteau que adorna seu túmulo em Milly-la-Forêt . Na mesma época, ele também modelou uma estátua e lançou as mãos do poeta.
Em 1989, por ocasião do centenário de seu nascimento, o hotel Welcome em Villefranche-sur-Mer , onde Cocteau se hospedou, e os restauradores encomendaram um busto de bronze de Jean Cocteau ao escultor Cyril de La Patellière . Situado em frente ao hotel, junto à capela Saint-Pierre do porto, no topo de uma antiga pedra talhada como pedestal e proveniente da cidadela de Villefranche, este busto foi inaugurado em5 de julho de 1989na presença do escultor Édouard Dermit , Jean Marais , Charles Minetti (patrocinador do projeto), o gerente do hotel Welcome. Na base está escrita esta frase do poeta: “Quando vejo Villefranche, vejo minha juventude de novo, faça os homens que ela nunca muda” . Uma reimpressão deste busto pelo mesmo escultor está no museu Cocteau em Menton (o Bastião), encomendado por Hugues de La Touche, ex-curador dos museus Menton .
É presidido por Dominique Marny , neta de Paul Cocteau (1881-1961), irmão mais velho de Jean.