Apelido | Dan Ar Braz |
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Nome de nascença | Daniel Le Bras |
Aniversário |
15 de janeiro de 1949 Quimper França |
Atividade primária | Músico , compositor , letrista , cantor |
Gênero musical | Música celta , música bretã , rock celta |
Instrumentos | Guitarra elétrica ( Godin , Music Man ), violão , gaita |
anos ativos | Desde 1960 |
Etiquetas | Coop Breizh |
Site oficial | www.danarbraz.com |
Dan Ar Braz [ d ã ː n ː a r b r ɑ ː s ] , nome artístico Daniel Le Bras , nascido15 de janeiro de 1949em Quimper ( Finistère ) é um guitarrista, cantor e compositor francês .
Da cultura bretã , a maior parte de seu trabalho se relaciona com a música celta elétrica . Dan Ar Braz acompanha desde o final dos anos 1960 Alan Stivell , precursor da música bretã moderna. Até 1977, trabalhou ao lado do harpista bretão nos seus discos, mas sobretudo em palco, levado pela “onda” bretã em França e internacionalmente. Quando tocou com os ingleses de Fairport Convention na década de 1970 , foi considerado pela revista britânica Melody Maker um dos dez melhores violonistas vivos do mundo.
Após um período a solo, pontuado por álbuns mais íntimos e concertos no estrangeiro, embarcou na aventura do Heritage of the Celts em 1993 , que reuniu vários artistas europeus. Este encontro em torno da música celta encontra grande sucesso popular na França e reconhecimento profissional, sendo premiado com duas Victoires de la Musique . Em 1996 , ele representou a França no Festival Eurovisão da Canção com uma canção em Breton .
Quando ele colocou um fim à inter- Celtic reunião , ele reorientada para Brittany e favorecido colaborações com seus amigos: Carlos Núñez , Jean-Jacques Goldman , Jean-Félix Lalanne , Clarisse Lavanant , os sineiros de Bagad Kemper , etc.
A paixão pela música instalou-se nele muito jovem, quando pediu emprestado o violão do pai para "riscar". Ele escuta com inveja um grupo de meninos de sua escola Saint-Louis em Châteaulin - onde é interno - que tocam canções country com o nome de Les Inutiles. Ele tinha dez anos quando ouviu emocionado o som de uma gaita de foles escocesa durante uma viagem de barco ao largo de Bénodet . Ele teve que esperar pela sua comunhão solene em 1962 para obter a compra de seu primeiro violão pessoal, um semi-acústico .
Quatorze anos de idade, ele teve três aulas de música com um Quimperoise, desejando aprender Apache das Sombras e da Satisfação . Então ele para e avança sozinho de ouvido. Seu gosto pelo rock o fez ouvir artistas como Cliff Richard , the Shadows , Bob Dylan e um pouco mais tarde, The Jimi Hendrix Experience ou Rolling Stones . Seu pai canta em lazer e seu irmão mais velho ouve o movimento rock e folclórico dos anos 1960 na Rádio Luxemburgo . Com seu irmão mais velho, Pierre, ele descobriu discos de rock'n'roll, de Elvis Presley a Buddy Holly , e foi autorizado a acompanhá-lo em certas casas noturnas em South Finistère. Numa delas, La Souricière à Concarneau , em 1964 viu em concerto o grupo Les Jerrys, com o qual tocaria mais tarde. Ele também se lembra de ter sido um regular nas primeiras filas do Odet Palace, uma lendária sala Quimper da época, onde ele descobriu os suecos dos Spotnicks , bem como Sylvie Vartan e Les Chats sauvage dos quais ele era um grande fã.
As suas visitas a uma tia parisiense permitem-lhe descobrir os discos das Galeries Lafayettes e trazê-los de volta à Bretanha para descobrir mais cedo do que os outros grandes guitarristas como Bert Jansch , John Renbourn ou John Martyn . Aos quinze anos, ele quer aprender tudo que gira em torno do violão: “A partir daí, passei horas colocando discos de 33 rpm em 16 rpm para funcionar, porque estava indo muito rápido. » Seu aprendizado do violão é feito empiricamente, em bailes e compassos. No Lycée du Likès de Quimper, Dan Ar Braz conheceu seu primeiro grupo, onde tocou violão no repertório Shadows. Mas ele é mais tentado por um rock mais avançado: “De repente, sinto falta dos Beatles, mesmo que volte a eles. Eu até acho as Pedras muito legais! Prefiro Pretty Things , mais crua, com cabelo comprido ” . Ele se juntou a uma orquestra amadora, Les Rebelles, que mais tarde se chamaria Les Mods, então Les Donalds. O grupo se desfez no verão de 1965. Enquanto dois músicos dos Donalds formavam a espinha dorsal dos Crateras, Dan Ar Braz seguia sozinho. Foi então que ele descobriu o povo de Donovan e Bob Dylan , e começou a sonhar em atravessar o Canal em frente à Île-Tudy .
Autodidata, atuou aos dezessete anos em orquestras de baile da região com repertório composto por peças folk-rock de Donovan , Van Morrison ou mesmo Rory Gallagher . O bigouden Henri Béchennec, aliás Jack Thierry, fez com que ele realizasse seu primeiro baile de casamento em 1966, em Plomodiern . Dan tocou em uma guitarra emprestada antes de comprar a Fender Stratocaster 1963 de Gabriel Hippolyte, solista dos Craters, plugada em um amplificador de reverb Fender Super. Por tocar guitarra elétrica, ele presta atenção aos estilos de Shadows and Pretty Things de Hank Marvin . Para isso, a seu lado, ele comprou uma câmara de eco em lâmpadas da marca Echolette, que, ao aumentar o volume, emitem uma saturação rica em harmônicos e favorece os médios de frequência . Portanto, constitui um som imediatamente reconhecível, além de seu toque particular.
Com a orquestra de Jerry (da qual Michel Santangeli é baterista), ele toca de tudo para acompanhar as danças que lhe permitem se abrir e se expressar musicalmente. Sozinho sobe aos palcos dos grandes Bigouden mas também aos bares para testar as suas novas composições. Durante o seu primeiro festival de rock, em Pont-l'Abbé em março de 1966, ele se apresentou Les elucubrações d'Antoine , mas com a sua vez BCBG olhar naquele dia ele estava fora de passo com o performer originais. Para ele, ele estava entre duas vidas: uma vida boêmia impulsionada por sua alma roqueira com um amor por riffs e uma vida um tanto gentrificada com seus pais. Seu pai era fisiculturista e sua mãe não era muito favorável a ele se tornar um músico, mas não se opôs à sua paixão.
As duas tendências musicais que o caracterizam estão começando a surgir: rock e folk, acústico e elétrico. Roqueiro e cantor folk com violão e gaita , ele também canta suas próprias canções, em francês e em inglês. Ele evoca a Bretanha, o amor, a solidão: “Essas são baladas, meu lado nostálgico, um pouco desconfortável na minha pele. Como posso dizer às meninas que quero amá-las? Sim, minhas primeiras canções são dirigidas a meninas. " . Desde o outono de 1967, dentro do grupo Les Kelts do acordeonista Guilvinec Lili Ronac'h, ele vasculhou os salões de baile de South Finistère. Lili é um “pai protetor e precursor”, lutando pelo status de músico. Com o devido respeito aos pais, Dan deixou a escola de hotelaria em Quimper para a qual foi encaminhado após dois anos de estudos e dois estágios, um em Morgat e outro em Bénodet .
Ele descobriu o harpista e cantor Alan Stivell em 1966 durante o festival Cornouaille . Em 1967 , enquanto trabalhava como garçom em um restaurante em Bénodet, Dan conheceu acidentalmente Alan Stivell, que veio jogar para ganhar algum dinheiro. É a primeira reunião, mas no processo, Dan sai para o serviço militar. Paralelamente ao serviço militar, ele continuou a sediar bailes com os Deuses MK de Brest, e foi contratado por Stivell para alguns shows na Bretanha. Este será renomeado como "Dan Ar Bras", que se tornará em 1984 "Braz", Dan percebendo que os falantes de inglês não pronunciam o "s". Ele ocasionalmente acompanha Alan no palco, com o violoncelista Henri Delagarde. Este é o início de uma colaboração que durará dez anos.
O repertório de Alan Stivell mistura música bretã, irlandesa e escocesa com folk e rock . No final dos anos 60, Dan permanece dividido entre duas guitarras: acústica e elétrica. Até então, o interesse de Dan ainda não tinha se concentrado na música tradicional e celta: ele irá então descobrir outro universo musical e entender as relações que existem entre ele e as melodias de músicos de folk e rock que ele aprecia. Ele percebe que o que era para ele o blues anglo-saxão tem origens celtas ( James Taylor , Bill Evans , John Martyn , The Byrds , etc.) e que a música bretã é o blues. Dan Ar Braz reconhece a importância que Alan Stivell teve em sua abordagem da música e em sua própria evolução. Quando começa a trabalhar junto, ele percebe que sua técnica é um pouco limitada para tocar música tradicional. Alan vai permitir que ele se aproxime da forma de tocar e da sonoridade da gaita de foles no violão. Ele também expressa sua gratidão por tê-lo feito descobrir “tesouros que poderiam ter desaparecido se pessoas como ele não tivessem lutado ferozmente para defender esta soberba cultura. "
1971-1973: o grupo MorAo mesmo tempo, Dan forma um dueto com Serge Derrien, guitarrista de Quimper, e se autodenomina “Serge e Dan”. Juntos por Jean Nin, eles formam o grupo Mor ("mar" em bretão) com um destino efêmero. Eles tocam em cabarés e às vezes na abertura de Alan Stivell. No casino Bénodet, Gérard Bacquet, editor-chefe da revista Extra , ouve-os. Uma coisa levou à outra, gravaram duas faixas, no lendário estúdio do Château d'Hérouville ( Val-d'Oise ), que integraram o álbum Power 13 + 2 com treze grupos franceses (incluindo Magma ) e dois americanos . Em 1973, Stations , o único álbum do grupo, teve uma boa recepção, cuja influência de Stephen Stills é perceptível, fonte de inspiração para a sua forma de tocar acústica , especialmente em open-tuning . Dan é apaixonado tanto pelos tons de rock da guitarra elétrica quanto pela fluidez da acústica. É assim que ele tocou a música Merci, Monsieur Stephen Stills por muito tempo para sua composição. Seu selo Thélème lançou a compilação Music Is My Honey com outros sete grupos. Percebendo a fragilidade de sua situação, prefere permanecer funcionário da formação de Alan Stivell, o que lhe permite desfrutar com serenidade o prazer de ser músico.
Olympia 1972: entusiasmo musical e culturalA formação de Alan Stivell decorrerá nos palcos da Bretanha e da Europa. Foi nessa época que Dan se deu conta de suas raízes bretãs, da realidade da música celta e que desenvolveu seu jeito de tocar violão, o que lhe rendeu elogios do Melody Maker . Gabriel Yacoub juntou-se ao grupo no final de 1971 e depois deixou-o no final do verão de 1973 para formar o grupo folk Malicorne . Brittany conhece uma mania após o show de 28 de fevereiro de 1972 no Olympia de Paris. A música celta então se tornou muito popular na França e no exterior. Dan é pego pela onda. Primeiro regional, as viagens de treinamento tornaram-se europeias, depois internacionais com a América do Norte e Austrália . Dan trabalha muito no violão, primeiro para continuar subindo de nível e depois, como tem acontecido ao longo de sua carreira, para combater a falta de confiança que muitas vezes o habita.
Paralelamente à sua atividade no palco, Dan participou entre 1971 e 1977 na gravação de sete álbuns de Alan Stivell, incluindo o emblemático Renaissance of the Celtic Harp (1971), At the Olympia (1972), Chemins de terre (1973) e E Dulenn - Em Dublin (1975). Em 1975, Dan e os outros músicos de Stivell queriam gravar um disco. Eles então formam o grupo Ys, mas Alan aprende e isso não o agrada. No entanto, eles optam por seguir seu caminho sozinhos, com exceção de Dan, que permanece por algum tempo ainda ao lado do harpista.
1976: a experiência da Fairport ConventionEm janeiro de 1976, a formação de Stivell mudou. Em particular, vem o violinista Dave Swarbrick, do grupo folk-rock britânico Fairport Convention . O link é criado. Mais tarde, deixado sozinho no comando do Fairport Convention, Swabrick liderou o guitarrista de Stivell na aventura: Dan se tornou um dos raros músicos franceses a ter participado de um grupo inglês. Em 1976 , Dan se viu projetado no mundo musical anglo-saxão com o qual havia sonhado e se mudou para uma pequena casa perto de Oxford : “Minha esposa Zanou veio se juntar a mim, com minha filha Yuna. Eu tive tempo. Comecei a compor. Filmamos na Inglaterra, Alemanha, Escandinávia. Fizemos vários shows. Não durou muito, mas era muito denso. E então o grupo parou. “ Em fevereiro de 1976, ele fez o“ one ”da revista britânica Melody Maker com essa nova formação. Isso agora o coloca entre os melhores guitarristas do mundo. Após turnês na Inglaterra e nos Estados Unidos , ele se reuniu com Stivell e participou de sua turnê na Austrália.
Embora esta experiência não lhe tenha permitido expressão musical plena, trouxe-lhe outras experiências profissionais e outras satisfações, como a sua amizade duradoura com o baixista Dave Pegg e encontros (intercalados com sessões improvisadas) com guitarristas de rock como Rory Gallagher ou John McLaughlin .
Ele encontrará o grupo no palco para dois concertos de reforma em 14 de agosto de 1982 e 13 de agosto de 1983 em Cropredy (perto de Banbury ) em Oxfordshire (Reino Unido), cujas gravações aparecerão posteriormente como álbuns não oficiais: AT 2 - The Reunion Concert (1 cassete, 1983), The Boot (2 cassetes, 1984) e AT 2 / The Boot (4 CD, 2000).
Na primavera de 1977 , Dan Ar Braz participou da triunfante turnê de Alan Stivell pela Austrália , tendo tido, principalmente, após a viagem, que fazer os músicos aprenderem as peças no local. Sentindo em Alan certo aborrecimento por ver seu guitarrista se dispersar, ele opta por se dedicar inteiramente a seus projetos. No entanto, ele diz que há muito é “órfão de Alan” e “teria permanecido seu guitarrista pelo resto da vida”. Depois de acompanhar Jacques Higelin durante a turnê e o álbum No man land , Dan começou sua carreira solo naquele mesmo ano com uma nova formação e seu primeiro álbum no outono. Apaixonado por seu país e suas antigas lendas, gravou e publicou em 1976 o álbum instrumental Douar Nevez , que é uma suíte musical inspirada na lenda da cidade de Ys , composta em parte na Inglaterra e em parte na Bretanha. Em 1978, gravou e publicou o álbum Allez dire à la ville em que canta em textos franceses do poeta Xavier Grall , da coleção La Sône des pluies et des tombes, ao som de folk-rock. O jornalista Jacques Vassal relata as críticas aos “seus compatriotas” relativas ao canto apenas em francês (mas que foi inédito para o violonista) e à escolha do poeta cujas posições não eram unânimes ( Le Cheval couché em 1975).
No outono de 1979 , Dan lançou seu terceiro álbum solo, o instrumental The Earth's Lament ("The Lament of the Earth") dominado por sua guitarra e dedicado ao meio ambiente após o naufrágio do Amoco Cadiz no mar. O tema desta nova jornada interior está enraizado e voltado para um planeta ameaçado com um desejo de fraternidade entre seus habitantes. Ele também faz um cover da canção dos Beatles Rain e dedica seu rock celta To Rory a seu amigo irlandês Rory Gallagher . Ele se aproxima deste último para produzir um novo álbum que Dan quer blues-rock. Rory aceita, mas não sua gravadora, que bloqueia o projeto. Nesse mesmo ano, junto com Dave Evans e Duck Baker (in) , explora a música irlandesa no álbum Irish reels, jigs, airs e hornpipes , gravado com Davey Graham, Dave Evans e Duck Baker e produzido por Stefan Grossman . Então comece para ele uma época mais complicada e um status de líder que ele realmente não deseja.
Como ele próprio admite, os anos 80 foram difíceis, em parte devido ao descontentamento do público com o género musical. Como foi objeto de inúmeros pedidos de concertos acústicos, Dan deixou seu grupo e honrou seus contratos no início dos anos 1980. Ele se apresentou em países celtas , na Europa ( Itália , Alemanha , Inglaterra , Escandinávia , Dinamarca ) e na Dinamarca. América do Norte , em particular na primeira parte do grupo Malicorne durante a sua digressão americana no verão de 1984. Estas viagens reforçam a sua identidade bretã e permitem-lhe conhecer: Dónal Lunny , Elaine Morgan . Nesse período, Dan gravou quatro álbuns solo: Acoustic (1981), Music for future silences (1985), Blue September (1988, com Éric Serra ) e Songs (1990, com dois membros da Fairport Convention, Dave Pegg e Maartin Allcock ) . Também se apresenta ocasionalmente no grupo Flying Mosquito, com o baterista Gérard Macé, o baixista Yann Honoré e o tecladista David Jarno, cobrindo um repertório de clássicos do rock anglo-americano.
Em janeiro de 1991, Dan Ar Braz se apresentou no teatro Quimper para o lançamento de seu álbum dedicado à Bretanha, Borders of salt: Frontières de sel , gravado em Dublin. O programador do festival Cornouaille , Jakez Bernard , que assiste ao concerto, mostra-o no final do festival desse mesmo ano. Ele então se apresentou lá com seu mini grupo composto por Patrick Molard , Patrick Péron e Jacques Pellen . O Bagad Kemper vem como convidado: é a gênese do Patrimônio dos Celtas . 1992 é um ano de intensa atividade gravadora, apoiada por Maartin Allcock (teclados, baixo, bandolim): a cantora dá continuidade ao trabalho iniciado em 1979 sobre os textos de Xavier Grall com a publicação do álbum acústico Xavier Grall cantado por Dan Ar Braz , Ronan Le Bars apoia os outros dois álbuns lançados naquele ano, Rêves de Siam , trilha sonora do filme de Olivier Bourbeillon e Les Îles de la Mémoire, que inclui regravações de algumas peças dos primeiros álbuns.
Jakez Bernard quer continuar o encontro que aconteceu no festival de Quimper entre Dan e bagad Kemper. Em primeiro lugar, trata-se de um projeto celta-africano, mas parece complicado. Eles então pensam nos irlandeses. Lá, o músico folk e produtor Donal Lunny é o capataz do trabalho de Dan Ar Braz na Bretanha. Por ocasião do 70 º Festival Cornouaille em Quimper em 1993 , Dan Ar Braz foi, portanto, dada carta branca para criar o show intitulado L'Héritage des Celtes , que ele deu em um concerto de encerramento, cercado por 75 músicos, incluindo cantores Elaine Morgan e Karen Matheson (do grupo Capercaillie ), o Glasgow Shotts Pipe Band e o Bagad Kemper assim como Alan Stivell . Oito mil pessoas descobriram com entusiasmo este evento. Segundo os protagonistas deste espetáculo, é uma surpresa e a vontade comum de prolongar este encontro festivo. Antes do lançamento real do conceito de L'Héritage des Celtes, Dan publicou - junto com Patrick Molard - um "último" álbum solo em 1994, Theme for the Green Lands , vários dos quais foram apresentados por L'Héritage. “Você tinha que cozinhar uma cozinha celta para todos os gostos e, portanto, não muito picante. A partir de algumas peças que já havia escrito e outras criadas para a ocasião, busquei construir um repertório que fosse agradável, popular sem ser populista ”, explica Dan Ar Braz.
Os produtores rapidamente decidiram imortalizar esta criação gravando em abril de 1994 um álbum no estúdio Windmill Lane em Dublin (em que apareceram os álbuns de Dire Straits ou dos Stones ), beneficiando da contribuição do grupo irlandês U2 . O concerto no festival Tombées de la nuit em Rennes em Julho de 1994 confirma a ideia de continuar o projecto e a gravadora Sony Music está interessada nele, Olivier Montfort e seus colaboradores sentiram a onda bretã chegando: “Ao encontrar Dan , Disse a mim mesmo: tem potencial para chegar ao grande público. Ele tem uma rica história pessoal, uma identidade, defende uma cultura, valores ” .
O álbum de estúdio Héritage des Celtes foi lançado em 4 de novembro de 1994 sob o nome de Dan Ar Braz e pelo selo Columbia . A realização do projeto, auxiliada pelo major, vai participar em meados da década de 1990 do novo entusiasmo do público pela música celta , iniciado algum tempo antes com o grupo Ar Re Yaouank (mais voltado para o público do festoù-noz ) e Alan Stivell com seu disco de ouro Again lançado em 1993 pela Sony, no qual seu ex-guitarrista participou. Auxiliado pelos vários artistas que federou em torno deste projeto, Dan Ar Braz tem a ambição de apresentar a riqueza da música celta em toda a sua diversidade. Além dos artistas já mencionados, encontramos também Gilles Servat , Nollaig Casey , Yann-Fañch Kemener , Didier Squiban , Donald Shaw e muitos outros. A intenção é assumir, através da música, a herança da cultura celta . Os países e regiões que reivindicam este património estão aí representados: Bretanha , Irlanda , Escócia , País de Gales , Cornualha Britânica, Ilha de Man e também Astúrias e Galiza .
O álbum cobre Borders of Salt , a faixa-título de um álbum solo anterior de Dan lançado sem muito sucesso em 1991 que se tornará emblemático do grupo. 35.000 cópias foram vendidas no espaço de um mês, antes de serem distribuídas em dez países, incluindo Estados Unidos e Japão. A chave para uma turnê, foi durante a segunda noite no festival Cornouaille em julho de 1995 que o conjunto recebeu seu primeiro disco de ouro na frente de 9.000 espectadores pelas 100.000 cópias vendidas, posteriormente ultrapassando 200.000 álbuns vendidos.
Em 1995, o álbum ao vivo En concert saiu com novas canções. Isso também ultrapassa 100.000 cópias e a fita de vídeo chega a 20.000 cópias. Dois anos depois, em 1997, surgiu uma nova obra de estúdio, Finisterres , em que a Galiza trouxe a sua colaboração celta graças à gaita de Carlos Núñez . Estes dois álbuns foram premiados no Victoires de la musique . Em turnê pela França, Dan Ar Braz e os 70 músicos lotam o Zénith em Paris nos dias 16 e 17 de março de 1998. Lançado no mesmo ano, o álbum duplo ao vivo Zénith fará a reportagem desses dois shows. Em maio de 1999 foi lançado o álbum ao vivo Bretagnes à Bercy , gravação do show único em Paris-Bercy dado principalmente por L'Héritage des Celtes, acompanhado no palco por Alan Stivell, Tri Yann , Gilles Servat , Armens . Jean-Jacques Goldman e Michael Jones participam da música Left in Peace .
Em agosto de 2000, L'Héritage foi convidado para o Festival interceltique de Lorient : foi nesta emocionante ocasião que Dan Ar Braz anunciou o fim da aventura, o cansaço do palco e a condição de líder que se faz sentir. A mobilização dos numerosos artistas do Património também se revelou complexa, pelas respectivas carreiras e horários de cada um. No entanto, esta segunda onda de música celta parece mais duradoura, vale destacar o sucesso da festa de São Patrício no mundo e a exportação do Festival interceltique de Lorient .
Em 2002, Dan Ar Braz e boa parte da equipe do Héritage des Celtes, porém, deram dois shows no Stade de France , por ocasião do Dia de São Patrício : a Noite Celta (lançamento em DVD) atrai em duas noites mais de 90.000 espectadores , reunindo mais de 600 artistas e em particular, o Heritage, Carlos Núñez , Denez Prigent , Didier Squiban , Gilles Le Bigot , Ronan Le Bars , o Bagad Kemper . A segunda parte dedica o reencontro - o tempo de uma noite - do público com o Património dos Celtas, já que Gilles Servat, Elaine Morgan e Dan Ar Braz triunfam com um concerto emblemático, traduzindo a capacidade da música bretã e celta para atrair um grande público a Paris durante eventos desta magnitude.
Com essa experiência extraordinária e depois de mais de dois milhões de álbuns vendidos, Dan retomou seu solo musical. Através de seu violão, ele o convida para um passeio solitário nas costas da Bretanha, oferecendo suas composições instrumentais no álbum La Mémoire des Shuttes Blancs em 2001 . Esta obra testamentária introspectiva, muito pessoal e até nostálgica é gravada em Dublin e forma uma espécie de trilogia com os álbuns Musiques pour les silences àoming e Blue September , lançados anteriormente. O álbum vendeu mais de 50.000 cópias.
Em 2003, publicou À toi et these , álbum que trazia textos de sua autoria e de seus amigos Clarisse Lavanant e Jean-Jacques Goldman . Uma turnê acontecerá entre 2004 e 2005, com cerca de vinte datas em toda a França, incluindo Paris ( La Cigale ), Clermont-Ferrand, Nantes, Amiens, Rennes, Lille e Quimper.
Em março de 2006 foi lançada uma box de CD e DVD intitulada Frontières de sel, que faz parte da coleção “Celtic horizons”, à qual já pertenceu a coletânea Celtiques lançada em 2003. cinco faixas de áudio ao vivo.
Gravado em Bruxelas, um novo álbum intitulado Les Perches du Nil foi lançado em26 de março de 2007na Sony Music durante a noite de Saint-Patrick em Bercy, onde interpretou a canção Le nom du vent escrita por Christian Lemoine. Em entrevista, Dan Ar Braz diz que a inspiração para este álbum veio com ele depois de ver o documentário Darwin's Nightmare de Hubert Sauper . Ele combina suas influências folk-rock com instrumentos de música mundial . Mais uma vez, Clarisse Lavanant assina parte dos textos, além dos três escritos por Dan e os dois textos de Melaine Favennec do álbum Borders of salt: Frontières de sel ( Look around e From the moon to the moon ). Guizmo do grupo Tryo ( Pleure ) e o camaronês Sally Nyolo ( Green united greenlands ) são os convidados deste álbum aberto às influências africanas. É seu último álbum com a "major" Sony, que lhe devolve o contrato. Não surpreendido, o artista acredita que a aventura com o rótulo atingiu o seu limite empurrando-o "para uma prisão de ouro, um armário no departamento celta" . Dan Ar Braz quer continuar sendo um músico livre, quer focar no seu prazer.
Com Clarisse Lavanant , ele gravou em 2009 Nursery Rhymes Celtic e em outros lugares , um álbum para crianças incluindo canções com harmonias celtas. Dan os apresentou em 2010 no palco do Festival interceltique de Lorient durante um "Concerto para Celtas em formação". Em 2011, o selo L'OZ Production publicou Bretagnes, aqui, alhures, ali , uma compilação de seus três últimos álbuns. Também em 2011, ele embarcou em uma dupla turnê com Clarisse Lavanant, que oferece uma viagem musical ao coração de suas criações, mas também em torno da poesia de Glenmor , Xavier Grall e Youenn Gwernig .
Em 17 de março de 2012, Dan Ar Braz celebrou o Dia de São Patrício no Zénith de Nantes ao lado do sineiro galego Carlos Núñez . É uma escala de Nantes em uma turnê de dez shows.
O projeto inicial do guitarrista é reinterpretar à sua maneira a música que constituiu seu universo adolescente para torná-la sua "trilha sonora da Cornualha". Mas os instrumentais de guitarra que ele está finalizando para um álbum um tanto nostálgico finalmente o fazem querer expressar coisas diferentes que despertaram nele. Interroga-se sobre o que sente no fundo desta Bretanha no dia-a-dia de que muitas vezes se orgulha e projeta um ideal para a sociedade (união de territórios), para as diferentes "tribos" que a compõem (fraternidade).
O álbum Celebration foi lançado em 20 de junho de 2012, consistindo em treze novas canções para celebrar a Bretanha. A primeira apresentação do novo projeto musical acontece em 11 de agosto de 2012 durante o Lorient Interceltic Festival no porto de pesca. Alan Stivell se junta à programação no clássico Borders of Salt . A grande formação bretã consiste em Bagad Kemper (completa ou miniformação ), Clarisse Lavanant e Morwenn Le Normand nos vocais, Ronan Le Bars nas flautas uilleann, gaitas de fole e apitos, David Er Porh nas guitarras, Patrick Péron nos teclados, Stéphane Rama nos baixo e Patrick Boileau na bateria.
O “Celebration Tour” continua até novembro de 2012 na Bretanha ( campeonato de ringers , Saint-Quay-Portrieux , Fouesnant , Trégunc , Quiberon ) e recomeça no início de 2013, agendado durante o show “Nuit de la Bretagne”, reunindo Artistas bretões que marcaram o ano de 2012, no Zénith de Nantes, depois em abril no Zénith de Caen e no Zénith de Lille . Passou por Hendaye , Équeurdreville , Changé , Juvisy-sur-Orge e se apresentou até a Alemanha, em Saarbrücken . Por ocasião do 90 º aniversário da Cornouaille festival eo 20 º aniversário da criação do Héritage des Celtes, Dan Ar Braz dá em 27 de Julho, 2013, em Quimper uma noite excepcional, com a participação de convidados como Gilles Servat , Karen Matheson e Donald Shaw do grupo Tetraz . Este concerto culmina na Celebração do Live CD de um Legado .
Em 24 de março de 2015, Dan lançou o álbum instrumental Cornouailles Soundtrack , uma trilha sonora colorida e habitada, acompanhada por um novo show onde a guitarra de Dan “dá voz” mas de forma intimista, sem demonstração. É, de certa forma, uma conclusão à trilogia de álbuns instrumentais, reeditada para a ocasião pela Coop Breizh .
Em 2017, após 15 anos de colaboração artística, a dupla formada por Dan Ar Braz e Clarisse Lavanant lançou Harmonie , álbum que reúne 19 títulos em francês e bretão - covers e criações com letras de Clarisse e música de Dan - fruto das turnês da dupla com músicas comuns começou em julho de 2011.
Em 25 de março de 2019, Dan anuncia que está prestes a gravar as primeiras tomadas de guitarra de seu novo álbum e revela o título: Dan Ar Dañs . O álbum será lançado em 7 de fevereiro de 2020 na Hent Glaz Productions / Paker Prod.
Em 1978, Dan Ar Braz fez com outros cantores e músicos, bretões ou não, um disco coletivo sobre o vazamento de óleo do Amoco Cadiz . As receitas da venda deste disco são inteiramente doadas à Sociedade para o Estudo e Proteção da Natureza na Bretanha.
Em 1996, ele representou a França no Festival Eurovisão da Canção com o título Diwanit Bugale , um título assustador um tanto distante da imagem usual da música celta. A canção em bretão, co-escrita com Gweltaz Ar Fur , evoca escolas na língua bretã Diwan . A música terá um cover de Finisterres de Elaine Morgan , Karen Matheson e Gilles Servat. Júris europeus oferecem-lhe o 19 º lugar em 23 países, "um voto de protesto contra a França", após os 146 testes nucleares entre 1975 e 1996 no Pacífico Sul , pondo-se de volta na comunidade internacional. Mas esta representação bretã para a França também será "uma bela afronta quando sabemos que a França fez de tudo para destruir a língua bretã".
Em 1999, ele participou do encontro dos Enfoirés , que visa arrecadar fundos em benefício dos Restos du cœur . Ele joga em particular Já é aquele acompanhado por um bagad, Zazie , Renaud e Coumba Gawlo Seck . Em 2001 participou em algumas datas da digressão Odyssée des Enfoirés , por exemplo em Brest, mas não esteve presente durante as gravações do espectáculo.
Em 2000, participou da gravação de Excalibur, a lenda dos celtas de Alan Simon com artistas como Tri Yann , Roger Hodgson , Gildas Arzel , Fairport Convention , Gabriel Yacoub e Didier Lockwood .
Em 2005, participou no concerto "2000 children" no Liberté de Rennes organizado pela Orchester des Jeunes de Haute Bretagne e as crianças da região, com Yves Duteil . A escola de música country de Locminé leva seu nome. Desde 1996 é patrocinador da associação "Céline et Stéphane - Leukémie espoir", com sede em Quimper, que luta contra a leucemia : atua voluntariamente várias vezes, em Plabennec em 2003-2004, em Plougonvelin em 2009. Ele s ' 'também investe no combate à fibrose cística , ao trabalhar com a associação desportiva La Pierre Le Bigaut, da qual é patrocinador desde o final dos anos 1990: frequenta a maior parte das corridas, oferece a sua guitarra Yamaha e participou na noite “Breizh Inspiration Guitar” em 2001 que resultou no ano seguinte com a gravação de Un souffle pour la vie , actuou em palco noutras ocasiões, como numa noite celta em 2006 e com Breizharock em 2015.
Em 2007, estrelou a Noite de Saint-Patrick , no Paris-Bercy , com Karen Matheson . Em 2008 gravou o título An dro with Red Cardell que apareceu no Le Banquet de cristal , o álbum dos quinze anos do grupo Quimper, depois participou da digressão com o trio e muitos convidados ( Jimme O'Neil , Gérard Blanchard , Thomas Fersen , Stéphane Mellino ...) e gravou o título Gare de Guer que apareceu em 2009 ao vivo La Fête au village . Em 2010, após ter participado no primeiro projecto Autour de la Guitare de Jean-Félix Lalanne em 2000, juntou-se aos seus amigos guitarristas bretões para o álbum e a digressão Around the Celtic Guitar .
No dia 16 de fevereiro de 2012, Dan Ar Braz participou do excepcional concerto do ex-cúmplice Alan Stivell no Olympia de Paris com a cantora Nolwenn Leroy e a bagad bretã Quic -en-Groigne . No dia 24 de julho de 2012, participou, como convidado surpresa e como vizinho, do concerto realizado no teatro Cornouaille em Quimper pelo novo grupo Gabriel & Marie de Malicorne formado por seu ex-cúmplice Gabriel Yacoub , a quem se juntou no faixa Pierre de Grenoble / Schiarazzula Marazzula , mais de 38 anos depois de ter gravado este título no álbum Pierre de Grenoble do casal Gabriel e Marie Yacoub .
Em paralelo com a turnê Celebration , Dan Ar Braz se apresentou com outros artistas, por exemplo em novembro de 2012 em Porcieu-Amblagnieu ( Isère ) ao lado da bagad Avel Mor de Roanne , Carlos Núñez e Michael Jones durante uma noite celta e bretã, e sempre em dueto com Clarisse Lavanant , na Bretanha, da primavera de 2012 ao início de 2013, depois na região de Paris em março.
Em 2015, homenageou seu amigo Rory Gallagher , vinte anos após sua morte, ao ingressar em várias datas na turnê “Band of friends” composta por seus ex-músicos (Gerry Mc Avoy, Ted Mc Kena e Marcel Scherpenzee). Enquanto ele iniciava uma turnê mais intimista, ele se apresentou a partir de outubro no Zéniths de France com o show “ Autour de la Guitare 2015” de Jean-Felix Lalanne (com Robben Ford , Larry Carlton , Christopher Cross , Johnny Clegg , Paul Person , Axel Bauer , Norbert Nono Krief , Michael Jones ). Depois de celebrar os trinta anos da Orchester des Jeunes de Haute-Bretagne na Opéra de Rennes em 11 e 12 de junho e no Château de Suscinio, ele compartilha seu repertório com a Orchester symphonique de Bretagne em 17 e 18 de dezembro de 2015 no teatro nacional da Bretanha .
Por duas vezes, ele será recompensado nas Victoires de la musique :
Em 2001, Dan Ar Braz recebeu do Instituto Cultural da Bretanha , em Landerneau , a coleira da Ordem do Arminho que premeia as personalidades que trabalham pela influência da Bretanha .
Ele ganhou o Grande Prêmio Sacem em 2004 na categoria de música tradicional e o Grande Prêmio Telegram Disk em 2018 pelo álbum Harmonie avec Clarisse Lavanant.
Dan Ar Braz elege como enredo onírico de seu primeiro álbum Douar Nevez a lenda da cidade de Ys e, portanto, se posiciona antes de falarmos sobre a Bretanha. Ele permite que você descubra as duas facetas do artista, acústica ( Nascimento de Dahud , Morvac'h , Appel du Sábio ) e energia elétrica ( fim da jornada , submersão da Cidade ). É o caso do álbum seguinte, Go say to the city , em que veste de música alguns textos do poeta bretão Xavier Grall , descobertos em 1977. Seguem-se outras adaptações no álbum Acoustic de 1981 e ele as leva de volta. alguns inéditos em um álbum inteiramente dedicado a eles, bastante folk, em 1992. The Earth's Lament tem uma abordagem muito rock nas canções, na composição e na instrumentação (vocais, guitarras, baixo, bateria). Seus primeiros discos são marcados pelo ritmo de Michel Santangeli , pela gaita de foles de Patrick Molard e pelos sons dos sintetizadores de Benoît Widemann , acompanhando a presença vocal e violonística de Dan Ar Braz, que sabe ser potente e profundo, mas também mais apagado . enquanto permanece espontâneo e sincero. Os títulos desses três álbuns foram incluídos em 1992 no álbum instrumental Les Îles de la Mémoire com três faixas inéditas.
Seu jogo de palhetada é ilustrado em Acoustic (1981) e sua voz é destacada em canções íntimas como Les Marins , Hope's in you e Les Déments . Theme for the Green Lands (1994) apresenta suas guitarras e gaitas de fole (escocesas ou irlandesas), que dão origem a atmosferas de rock celta, com a presença de futuros títulos da Herança Celta como Green Lands e The Broken Prayer . Este último começa como um gwerz ou um hino e termina em um estilo hard-rock não convencional. Ele dedicou duas peças ao cantor escocês Bob Brown, que foi professor de Patrick Molard: o arranjo dos tradicionais Abercairney Highlanders e a composição de The Piper Glade .
L'Héritage des Celtes apresenta uma sinfonia composta por melodias bretãs, suítes escocesas, bobinas irlandesas, com arranjos de rock ou folk. Para algumas peças, Dan foi inspirado pela música tradicional bretã. Assim, Ar Baz Valan serve de ponto de partida para as famosas Borders of Salt e a canção em inglês Eliziza deve ser comparada com a gwerz Eliz Iza , cantada em bretão sob o nome de Enez eusa em concerto em 1995. Dan Ar Braz está posicionado como um simples servo desta música entre os outros instrumentistas combinados, assim como a bagatela Kemper e a banda de gaita de foles Shotts que não estão na demonstração ostensiva. As músicas variam entre harmonias vocais líricas cativantes e baladas mais calmas e charmosas. As características musicais e técnicas podem ser encontradas no álbum À Toi et They de 2003, mais focado na Bretanha (danças e canções de rock bretão que levam as pessoas ao ocidente, músicos celtas e bagadoù).
Três álbuns instrumentais são dedicados à música mais contemplativa ou melancólica. Música para os Silêncios por Vir está voltada para o mar e a contemplação das paisagens, aspecto reforçado em Setembro Azul que expressa uma certa simplicidade, nas composições, nos arranjos até a capa. Seu álbum La Mémoire des Volets Blancs apresenta uma faceta autobiográfica do artista, que emprega uma linguagem suave e sutil, em uma velocidade que dá a impressão de estar constantemente entre o tema melódico e o solo. Faces of Spain fala sobre o momento em que descobriu sua língua e sua razão de ser graças a um "guitarrista" em uma praia na Espanha. Kervel e Course Amère são respectivamente dedicados ao pai e a um amigo desaparecido. O Muro de Pedra dirige-se mais estritamente à infância, às crianças, aos seus próprios filhos. Compõe o instrumental Gwerz Rory , uma nova homenagem, depois de To Rory em 1979, a Rory Gallagher , famoso guitarrista irlandês que conheceu: conheceu em Montreux (Suíça) em 1974 tocando com Stivell, divide o palco com ele duas vezes em Quimper em 1982 e 1984 e também em 1994, pela última vez, no festival Interceltique de Lorient. A Long Way é uma homenagem desta vez aos namorados que cruzaram seu caminho. The Lost West menciona suas turnês onde, rodeado pelo mar, acabou perdendo o rumo, com emocionantes solos de Dan e Richie Buckley no tenor, bem como no soprano no igualmente triste Kervel .
O álbum de canções Songs segue a mesma abordagem da simplicidade na calma do mar. O tema das ilhas está presente com covers que pertencem ao movimento folk ( The Island , Isle of Islay de Donovan , Rising for the Moon de Fairport Convenção ), mas o álbum é mais particularmente dedicado à sua mãe ( Ela se foi , Um longo caminho leva a você Annie , Um coração precisa de um lar de Richard Thompson). Frontières De Sel segue a tradição de um folk celta muito acústico, em que as canções mostram o apego à sua terra ( Borders Of Salt ), a sua cultura ( Stand Up Becassine ) com uma abertura ao seu ambiente ( Regarde Autour ) e ao mundo ( Burkina Faso ).
Ele expressou repetidamente seu apego às causas que afetam o meio ambiente: Lamentações do Mar sobre vazamentos de óleo, Inquérito Público que é uma homenagem "blues" aos eventos de Plogoff, L'Aurore, le Nucléaire e Crepúsculo , etc.
Diversas peças materializam um de seus objetivos, que é fazer seu instrumento soar como uma gaita de foles: Ilha de Islay , Música para silêncios futuros , Morte e imersão de Malguen , etc. Isto é perceptível desde o seu primeiro álbum com o grupo Mor, na primeira peça Gavotte por exemplo, onde o som de distorção da guitarra é uma reminiscência do Breton biniou.
Tocou primeiro com uma guitarra elétrica Egmond , depois como cantor folk em um acústico Framus e um Favino do grupo Mor. Com Stivell, ele desenvolveu seu som em uma Fender Stratocaster e depois em uma Gibson SG Standard, conectada a uma primeira pilha Marshall de 2 corpos de 100W. Ele escolhe Guild em acústica e 12 cordas. O palco da Fairport Convention é marcado por seu Gibson L6S (24 caixas) em um combo Hinsley ( pré - amplificador valvulado e amplificador ).
Descoberto durante as digressões, em 1979 escolheu uma guitarra original do luthier dinamarquês Mörch , cuja trompa superior é decorada com uma voluta que lembra o triskell. Em 1980, ele comprou seu primeiro violão Pavy , pequeno como um Martin 15 . Ele terá três no total e manterá um até hoje. Tendo parado de Didier Pavy, pediu a Alain Queguiner que lhe fizesse um modelo idêntico em 1981. Em 1985, o luthier Guy Oudenot não conseguiu restaurar o seu Mörch, fez um modelo semelhante, com um kit de pickup EMG. Da assinatura Oudenot, possui também braço duplo e eletroacústico. No que diz respeito aos efeitos, Dan tinha mini pedais de memória Ibanez no início dos anos 1980 , depois o primeiro pedal de multiefeito Boss ME 10 , que ele completou no início dos anos 1990 com um módulo de sintetizador Roland GR 50 (então multiefeito) e um Sensor GK2.
Ele apresenta no Musiques pour les silences uma corda de náilon acústica Takamine . Para o primeiro álbum do Héritage des Celtes, suas novas guitarras elétricas com humbuckers Seymour Duncan são Starfield Cabriolet (com braço de bordo) e modelos Altaïr American Custom. Um amplificador de potência Chevin Research A 500 é usado em dois alto-falantes de 250 watts feitos por Padrig Sicard e seu conjunto de efeitos consiste em pedais Roland e um rack Digitech GSP 2101. Ele adquiriu guitarras Godin TC1 e ST1 e optou no palco por duas válvulas Fender Blues Deville combos, que vendeu no ano seguinte para comprar dois combos Peavey Delta blues e dois armários Peavey Blue Marvel 15. um Boss GT5, depois GT6 em 2003. Em 1998, apresentou um novo Godin TC1 à FIL e, em 1999, um novo Peavey Classic 50 amp para o dia de Saint-Patrick em Bercy.
Em 2000, ele foi cativado por seu novo Music Man Axis Sport ( pickups DiMarzio Custom). Encantado pelos sons cristalinos e redondos ao mesmo tempo pelo sustain natural, Dan adquiriu imediatamente um segundo Music Man (Silhouette Special), que tocou em novos amplificadores Peavey (Classic 3O e HP 12 "). Em 2001, a família é ampliado por um Silhouette (microfones duplos) e um Axis Super Sport com dois MM 90. Na acústica, ele tem posteriormente dois Santa Cruz (in) e três Lowden (6 cordas, 12 cordas e náilon). 1990, seus problemas do lado direito ( distonia , hérnia cervical ) o levam a ser exigente com o tamanho do corpo. Ele é dono dos pedivelas Tone Lab LE e ST. Em 2010, mandou Boucher fazer uma corda de seis e uma de doze cordas. Em 2011, atraído pelo Lâg Tramontane modelo , Michel Lâg Chavarria desenhou para ele um violão feito sob medida.Neste mesmo ano, foi endossado pela Elixir Strings e se tornou o embaixador da marca, tocando principalmente no Phosphorus Bronze Nanoweb puxando 12-53.
1977 : Douar Nevez (Hexagone / Disc'AZ - WEA )
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1978 : Vá contar a cidade (Hexagone / Disc AZ - WEA)
textos de Xavier Grall : coleção O Sone das chuvas e dos túmulos
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1979 : The Earth's Lament (Hexagone / Musidisc - WEA)
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1982 : Acústica ( Keltia Musique ) relançado em 2006 com faixas bônus |
1985 : Música para os silêncios que virão ... ( Keltia Musique ) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
1988 : Blue September (Keltia Musique) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
1990 : Canções (música Keltia) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
1991 : Fronteiras de sal: Fronteiras de sal (Keltia Musique) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
1992 : Xavier Grall cantada por Dan Ar Braz (Keltia Musique) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
1992 : As Ilhas da Memória (Keltia Musique)
Regravação de títulos escritos para Douar Nevez em particular:
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1994 : Tema para as Terras Verdes : Suíte para gaita de foles e violões (Keltia Musique) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
2001 : A memória das persianas brancas ( Columbia / Sony Music )
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2003 : Seus e Aqueles ( Columbia / Sony Music ) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
2007 : Les Perches du Nil ( BMG / Sony Music ) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
2009 : canções de ninar celtas e em outros lugares (Awakening and Discovery / Coop Breizh ) com Clarisse Lavanant |
2012 : Comemoração ( L'OZ Production / Coop Breizh )
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2015 : trilha sonora de Cornouailles ( Coop Breizh )
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2017 : Harmony (com Clarisse Lavanant )
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2020 : Dan Ar Dañs ( Hent Glaz Productions / Paker Prod) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
2006 : Frontiers de sel (CD / DVD) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
2014 : Celebração de um legado O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
1992 : Dreams of Siam (Keltia Music) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
1983 : Anne de Bretagne ( EP ) (FLVM) “Anne da Bretanha ou os tamancos de Merlin”, espectáculo escrito e dirigido por Michel Liard. |
2002 : Feito em Breizh (Tinder Records) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
2003 : Celtiques (estúdio e compilação ao vivo) ( Columbia / Sony Music ) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
2011 : Bretanha: aqui, em outro lugar, ali (Believe / L'OZ Production ) O conteúdo deste álbum não está preenchido. |
1994 : Legacy of the Celts (Columbia - Sony Music)
Gravado e mixado em 1994 no Windmill Lane Recording Studio em Dublin . Produtor: Dónal Lunny .
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1995 : Em concerto (Columbia - Sony Music)
Registrado em 31 de maio de 1995, durante o concerto na Salle Omnisports em Rennes . Produtor: Jacques Abalain. CD
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1997 : Finisterres (BYG Prod - Sony Music)
Gravado entre março de 1996 e julho de 1997 no Windmill Lane Recording Studio, Dublin . Produtor: Dónal Lunny .
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1998 : Zénith (Saint-George - Sony Music)
Gravado em 1998 no Zénith de Paris . 2 CDs e um vídeo (cassete e DVD)
CD 1
CD 2
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1999 : Bretagnes à Bercy (Saint George - Sony Music)
Durante o concerto de Bretagnes em Bercy, o 16 de março de 1999, L'Héritage des Celtes é um dos convidados ao lado de Armens , Alan Stivell (primeiro), Tri Yann , Gilles Servat , Carlos Núñez . Os títulos do Legacy aparecem no segundo disco. Jean-Jacques Goldman e Michael Jones fazem uma aparição na pista Left in peace .
CD 1: Armens
Gilles Servat Alan Stivell
Classificando Yann
CD 2: Dan Ar Braz e o legado dos celtas
Dan Ar Braz e o legado dos celtas com Alan Stivell
Dan Ar Braz e a herança dos celtas com Gilles Servat, Alan Stivell, Tri Yann, Armens
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2002 : Noite Celta no Stade de France (Saint George - Sony Music)
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